Азербайджанская драматургия

• Азербайджанский театр

С древних времён в Азербайджане существовала народная драма, связанная с народными играми и обрядами. Первоначальными формами этой драмы были игры и обряды «Хан-хан», «саячы», «новруз», «кэвсэдж», «Кес-кеса», «Килим-арасы» и др. Дальнейшее развитие народная драма получила в театрализованных диалогах «Тапдыг чобан», «Тенбель гардаш» и др. В средневековом Азербайджане существовали мистериальные представления «Шабих», связанные с историей борьбы за халифат, носившие антидемократический, реакционный характер.

Родоначальником азербайджанской драматургии является выдающийся философ и писатель М. Ф. Ахундов. Комедии Ахундова «Молла Ибрагим Халил, алхимик…» (1850), «Мусье Жордан, ботаник, и дервиш Масталишах, знаменитый колдун» (1850, пост. 1851), «Везир ленкоранского ханства» (1850, пост. 1852), «Медведь, победитель разбойника» (1851), «Приключение скряги» («Гаджи Кара») (1852),«Правозаступники в городе Тавризе» («Восточные адвокаты») (1855) — яркие образцы реализма.

В своих подлинно народных комедиях Ахундов показал жизнь современного ему общества, обличал пороки, социальную несправедливость. Одновременно он выразил в этих комедиях свой положительный идеал, мысли о развитии обществ, жизни, создал художественные образы прогрессивных людей своей эпохи, выступал в защиту бедняков-тружеников. Ахундов заложил основу новой реалистической школы в азербайджанской литературе. Творчество его оказало огромное влияние на развитие реалистическое направления в литературе стран Ближнего Востока.

Во 2-й половине 19 в. драматурги Н. Везиров, Н. Нариманов, А. Ахвердов, Г. Везиров, С. С. Ахундов, Р. Эфендиев, А. Герани (Адигезалов), продолжая традиции М. Ф. Ахундова, утверждали своим творчеством реализм, обогащали драматургию новой тематикой. В эти годы формируются различные виды драматического искусства — трагедия, драма, водевиль и др.

Н. Везиров в своих пьесах «Осталось лишь одно название» (1891), «Из-под дождя, да в ливень» («Гаджи Гамбар») (1895), «Горе Фахреддина» (1896), «Герои наших дней» (1898) поднимал значительные современные темы, высмеивал беков, купцов, духовенство, лживость буржуазной интеллигенции, пропагандировал просветительные идеи. Драмы Ахвердова «Разорённое гнездо» (1896), «Несчастный юноша» (1900) обличали старые порядки, показывали новых людей. Исторические трагедии Нариманова («Надир-шах», 1889) и Ахвердова («Ага Мухаммед-шах Каджар», 1907) утвердили в азербайджанской драматургии новый жанр.

После революционных событий 1905 в азербайджанской драматургии получают отражение протест против царского режима, социальной несправедливости, обличение духовенства, буржуазной интеллигенции. Особое место в истории азербайджанской драматургии занимает творчество революционного демократа Дж. Мамедкулизаде. Его комедии «Мертвецы» (1909, пост. 1916), «Книга моей матери» (1919), «Школа селения Дана-баш» (1921) и «Собрание сумасшедших» (1927) реалистически изображают жизнь современного общества. Политическая острота, проникновение в сущность социально-политических событий, народность, жизненность конфликта характеризуют творчество Мамедкулизаде, особенно его комедию «Мертвецы», остро обличающую косность и фанатизм.

В развитие комедийного жанра большой вклад внёс азербайджанский композитор У. Гаджибеков. В его музыкальных комедиях «Муж и жена» (1910), «Не та, так эта» (1910), «Аршин мал алан» (1913) отражена жизнь народа до революции, разоблачаются общественные пороки, реакционные традиции, лицемерие представителей высших классов, буржуазных националистов.

В годы первой русской революции появляется пьеса С. Мусеви (М. Г. Мохсунов) «Медный рудник» (1907), рисующая тяжёлое положение рабочего класса, его нищету и бесправие; здесь впервые в А. д. создан образ рабочего-большевика, организатора революционного движения. В этот же период для театра пишут С. М. Ганизаде, М. М. Кязимовский, Г. К. Сарабский.

В начале 20 в. азербайджанская драматургия обогащается романтическими пьесами Гусейна Джавида: «Мать» (1910), «Шейх Санан» (1915), «Шейда» (1917), «Сатана» (1918) и др. В эти же годы появляются первые пьесы Дж. Джабарлы: «Верная Сарийя» (1915), «Насреддин-шах» (1918), «Увядшие цветы» (1917), «Айдын» (1919) и др.

В начале 20 в. создаётся драматургия для детей. В этой области работали учителя и детские писатели. Пьесы Абдуллы Шайка «Прекрасная весна» (1910), «Пастух Мемиш» (1912), «Говорящая кукла» (1913) и А. Сиххата «Плод невежества» (1912) неоднократно ставились на школьных сценах.

Но рост азербайджанской драматургии был ограничен цензурными запретами, отсутствием широко развитого профессионального театра. После Октябрьской революции, открывшей неограниченные возможности для расцвета национальной культуры, началось бурное развитие азербайджанской драматургии. Уже в 20-е гг. новые пьесы создали писатели старшего поколения: С. Ахундов, Н. Везиров, А. Ахвердов, М. С. Ордубады, А. Шайк.

В пьесах «Соколиное гнездо» (1921) о борьбе азербайджанских крестьян за Советскую власть, «Колесо фортуны» (1921), «Из мрака к свету» (1921), «Дьявол» 1922), «Новая жизнь» (1923) С. Ахундов отразил роволюционную борьбу азербайджанского народа, подверг резкой критике идеалистические воззрения, показал социальные изменения в жизни и в сознании людей. Гусейн Джавид создал значительные исторические пьесы «Сиявуш» (1934), «Хайям» (1935) и др.

Основоположником азербайджанской советской драматургии является Дж. Джабарлы. В 1922 он написал пьесу «Октай эль оглы», где выступил с резкой критикой собственнического мира, противопоставляя ему героя — защитника правды, но еще далёкого от понимания действительного пути борьбы с социальной несправедливостью. С 1928 в творчестве Джабарлы начинается новый этап, связанный с овладением методом социалистического реализма.

Основной круг тем драматургии Джабарлы — борьба азербайджанского народа против иноземных завоевателей, феодалов и религии («Невеста огня», 1928), рост нового человека, раскрепощение азербайджанской женщины, её участие в социалистическом преобразовании страны («Севиль», 1928, «Алмас», 1931), идея пролетарского интернационализма и дружбы народов («В 1905 году», 1931), борьба советских людей за уничтожение остатков эксплуататорских классов («Яшар», 1932). Пьесы Джабарлы, обошедшие многие советские театры, определяли развитие азербайджанского театра.

Традиции Джабарлы в дальнейшем были продолжены азербайджанскими драматургами. Темы советского патриотизма, бдительности нашли отражение в пьесах М. Ибрагимова «Хаят» (1937), «Мухаббет» (1942).

В 30-х гг. развивается жанр комедии. В пьесах Сабита Рахмана «Свадьба» (1939), «Счастливцы» (1941), «Невеста» (1954) осмеиваются пережитки прошлого, отражены социалистическая мораль, новое отношение к труду.

Появление героико-романтических драм Самеда Вургуна «Вагиф» (1938), «Ханлар» (1939), «Фархад и Ширин» (1941) открывает новую страницу в развитии азербайджанской драматургии. Защита родины, интересов народа, борьба против иноземных захватчиков, мечта о светлом будущем составляют идейную основу этих драм. Пьесы Вургуна отличаются романтической приподнятостью, острым столкновением характеров, поэтически изображают историческое прошлое азербайджанского народа.

С 30-х гг. получила развитие детская драматургия. Пьесы для ТЮЗов пишут А. Шайк («Хасай», 1937, «Сын народа», 1939, «Фитнэ», 1946, «Халиф на час», 1957), М. Сеидзаде, Э. Аббасов, Ю. Азимзаде («Анаджан», 1957).

В 40-х гг. созданы пьесы, показывающие народные массы как основную движущую силу общественного развития. В народно-героической пьесе «Гачах Наби» С. Рустама (1940) отображены революционные выступления крестьянства в 19 в. в Азербайджане, в трагедии «Джаваншир» Мехти Гусейна (1942, пост. 1957) — события древней истории Азербайджана. В пьесе «Тавриз туманный» Ордубады (1945) показан патриотизм азербайджанского народа.

Однако наряду с достижениями азербайджанской драматургии в послевоенные годы были созданы пьесы, не отвечавшие идейно-художественным требованиям, предъявляемым к советской драматургии. Отсутствие в этих пьесах жизненного конфликта, острой борьбы характеров приводило к схематизму, искажению жизненной правды.

Постановления Центрального Комитета КПСС по вопросам литературы и искусства определили поворот азербайджанской драматургии к современной тематике. В 40-е и 50-е гг. азербайджанская драматургия обогатилась новыми сценическими произведениями. В создании этих пьес участвовали С. Рустам, М. С. Ордубады, М. Гусейн, И. Эфендиев, Расул Рза, Э. Мамедханлы, З. Халил, М. Г. Тахмасиб, И. Касумов, Г. Сеидбейли, Д. Меджнунбеков, Б. Вагабзаде, И. Сафарли и др.

Авторы основное внимание уделяют образам современников, мирному, созидательному труду советских людей. Среди пьес этих лет: «Вешние воды» (1948), «Светлый путь» (1947), «В семье Атаевых» (1954) Эфендиева; «Большая любовь» (1950), «Ильдрым» (1955) Меджнунбекова; «Заря над Каспием» Касумова; «Ширванская красавица» Мамедханлы (1957); «Глазной врач» Сафарли (1955) и др.

Созданы пьесы о борьбе азербайджанского народа за установление Советской власти («Утро Востока» Мамедханлы, 1947); борьба за новые источники нефти в годы становления Советского государства показана в пьесе «Бухта Ильича» Меджнунбекова и др. Если в 30-х — начале 40-х гг. конфликты азербайджанской драматургии строились на столкновении советских людей с враждебными элементами, борьбе с фашизмом, то с конца 40-х гг. в центре внимания драматургов стало раскрытие богатого внутреннего мира советского человека, его идеалов, показ героики мирного, созидательного труда.

Литература: Ариф М., Азербайджанский народный театр, в кн.: Труды Института литературы им. Низами, т. 1, Баку, 1946 (на азерб. яз.); Ибрагимов Мирза, Джалил Мамедкулизаде и революционно-демократический театр Азербайджана начала 20 в., «Известия Акад. наук Азерб. ССР», 1947, № 1; Джафаров Джафар, Драматургия Азербайджана, «Литературный Азербайджан», 1940, № № 7,8; Азиз Шариф, Драматургия Дж. Джабарлы в сценическом воплощении, веб.: Искусство Азербайджана, т. 1. Баку, 1949; Джафаров Дж., Драматургия М. Ф. Ахундова, Баку, 1950 Гусейн Мехти, Джафар Джабарлы и современность, «Известия Акад. наук Азерб. ССР», 1947, № 7 (на азерб. яз.); Шарифов Ага Керим, Материалы по истории тюркского театра в Азербайджане, Баку, 1930 (на азерб. яз.); Касимов Кубад, Муслим Магомаев, Баку, 1948; Гусейн Араблинский. Сб. статей, Баку, 1949 (на азерб. яз.); Писатели Советского Азербайджана, Баку, 1959.

К. Т.
Источник: Театральная энциклопедия, 1961—1967 гг.