• Латышский музыкальный театр
• Латышская музыка
Первая профессиональная балетная труппа в Латвии существовала с 1782 в немецком театре в Риге. Артисты и балетмейстеры приглашались из-за границы, состав труппы был непостоянным.
В 19 — начале 20 вв. в Риге гастролировали известные иностранные и русские артисты: Л. Дюпор, А. Бернаделли, Л. Монтес, Л. Гран, Н. К. Богданова, М. И. Петипа, А. П. Павлова, М.М. и В. П. Фокины и др. В 1893—1903 балетная труппа под руководством Б. Дувалде-Фейте работала в Рижском латышском театре. В начале 20 в. получила известность артистка и балетмейстер М. Балбо, в студии которой обучались многие латышские танцовщики (К. Гентеле, М. Ниедрите и др.).
Возникновение национального балета связано с театром Латышской оперы, открытым в 1913 в Риге; здесь имелось 8 танцовщиков-любителей во главе с балетмейстером М. Каулинем. Однако в 1915, в связи с 1-й мировой войной 1914—18, театр прекратил деятельность. В начале 1919 в Риге был создан театр Опера Советской Латвии (впоследствии Латвийский театр оперы и балета), в котором работала балетная труппа, возглавлявшаяся В. Комисарсом. Ведущей танцовщицей была К. Гентеле. Однако сначала артисты участвовали лишь в танцевальных сценах опер.
В 1922—25 балетную труппу возглавил балетмейстер Н. Г. Сергеев, в студии которого артисты овладевали основными принципами школы русского классического балета. Были поставлены первые балетные спектакли: «Тщетная предосторожность» (1922), «Пахита» (1923), в которых центральные партии исполняли Сергеев и петроградские артисты Е. М. Люком и Б. В. Шавров, «Волшебная флейта» Дриго и «Баядерка» (оба — 1923).
С середины 20-х гг. подъёму латвийского балета, совершенствованию техники и росту артистизма танцовщиков способствовала интенсивная деятельность педагога и балетмейстера А. А. Фёдоровой (в 1925—32 ведущая балерина, руководитель труппы и созданной ею студии при театре), которая поставила балеты — «Лебединое озеро», «Коппелия», «Раймонда» (все — 1926), «Щелкунчик» (1928), «Спящая красавица» (1929), «Конёк-Горбунок» (1930), «Дон Кихот» и «Сильвия» (1931), «Жизель» (1932).
В Риге гастролировали русские артисты О. И. Преображенская, Т. П. Карсавина, Е. А. Смирнова, Б. Г. Романов, О. А. Спесивцева, М.М. и В. А. Фокины. Из Советского Союза на гастроли приезжали М. Р. Рейзен и Л. А. Жуков, В. В. Кригер и A. M. Meccepep, T. M. Вечеслова и В. М. Чабукиани, A. M. Абрамова и М. М. Габович. Жуковым были поставлены «Шехеразада» и танцы в опере «Кавалер роз» Р. Штрауса (1930), В. Д. Тихомировым — «Красный мак» (1933).
В 1932—1933 труппой руководил А. И. Вильтзак, поставивший «Карнавал» (1932); «Петрушку», «Пульчинеллу» и «Ребус» («Стальной скок») Прокофьева (все — 1933). В 30-е гг. появились первые латышские национальные балеты, поставленные О. Леманисом (гл. балетмейстер в 1934 — 44): «Победа любви» Мединя (1935), «Илга» Витолиня (1937), «Соловей и роза» и «Осень» Калниня (оба — 1938). В числе др. достижений балетного иск-ва: «Скарамуш» Сибелиуса и «Болеро» (оба — 1936), «Эсмеральда» (1939), «Бахчисарайский фонтан» (1940), «Лауренсия» (1941). С 1932 при театре работала балетная школа под рук. Вильтзака и позднее X. Плуциса (с 1948 — Рижское хореографическое училище).
Балетная труппа имелась также в Лиепайском оперном театре (осн. в 1922), где работали балетмейстеры А. Стеделаубе (до 1933) и А. Экстон (1933 — 34). Наряду с танцевальными сценами в операх и опереттах ставились балетные спектакли: «Фея кукол» (1926); латышский балет «Морская сказка» Вейнберга (1928), «Волшебная флейта» (1934) и др. В результате объединения оперного и драматического Нового театров в Лиепае начал работать театр Городской драмы и оперы, в труппу которого вошли танцовщики обоих театров. Под руководством балетмейстера А. Козловского здесь были пост.: «Лебединое озеро», «Коппелия» (оба — 1935), «Тщетная предосторожность» (1936), «Корсар» (1941) и др.
После освобождения Латвии от немецко-фашистских оккупантов (1944) началось развитие латвийского балета во взаимодействии с хореографическим искусством др. союзных республик, использовался опыт в выборе репертуара, трактовке сценических образов и др. В 1947 пост. первый советский латышский балет «Лайма» Лепиня о борьбе против немецких рыцарей и феодалов в 13 в. В этой работе балетмейстер Е. Тангиевой-Бирзниек получили оригинальное претворение мотивы национального фольклора и народного танца.
Оригинальность хореографического прочтения характерна и для поставленных балетмейстером Е. Чанга балетов «Сакта свободы» Скулте (1950), «Стабурадзе» Калниня (1957) и др. Тема борьбы против колониализма — в центре балета «Ригонда» Гринблата (1959, балетмейстер Тангиева-Бирзниек), отмеченного новизной и смелостью исканий. Поиски новых, современных средств выразительности, впечатляющие композиции массовых сцен отличают балеты, поставленные И. Строде, В. Т. Блиновым, А. Лембергом.
Среди деятелей латвийского балета 70-х гг.: нар. арт. СССР В. Вилцинь, нар. арт. Латв. ССР А. Лемберг, X. Ритенберг, засл. деят. иск-в Латв. ССР И. Строде, засл. арт. Латв. ССР И. Абеле, Я. Панкрате, А. Баумане, М. Билалова, В. Т. Блинов, И. Гинтере, И. Каруле, В. П. Цуканов, А. Экис и др.
Вопросы балетного искусства освещаются в ежегоднике «Teatris un dzive», журнале «Maksla», газете «Literatura un Maksla» и др.
Литература: Brants G., Latviesu balets, Riga, 1937; Viduleja L., Balets, Riga, 1959; Silica E., Latviesu padomju baleta attistibas gaitas, «Teatris un dzive», 1965, № 9; Кундзинь К., Латышский театр, 1963; Луцкая Е., Балет Латвии, «МЖ», 1969, № 2; Voskresenska J., Latviesu padomju balets, Riga, 1978.
Э. Силинь
Источник: Балет: энциклопедия, 1981 г.
