Мангеймская школа

Мангеймская школа — немецкое творческое и исполнительское направление, сыгравшее в конце 18 в. важную роль в формировании симфонии и камерного ансамбля на пути к венской классической школе. Сложилась в Мангейме (курфюршество Пфальц в Баварии), где к середине 18 в. придворная капелла объединила ряд первоклассных музыкантов — композиторов и исполнителей (главным образом скрипачей и виолончелистов), определивших характерный исполнительский стиль оркестра и в значительной степени создавших для него новый репертуар.

На формирование творческого и исполнительского стиля мангеймской школы оказала влияние чеш. муз. культура (в капелле было много чехов). В 1745–57 рук. капеллы был скрипач и композитор чешского происхождения Я. Стамиц, способствовавший творческому самоопределению Мангеймской школы. Мангеймский оркестр (для своего времени очень большой, с расширенной струнной группой) отличался сыгранностью, своеобразием приемов исполнения, подчиненных задачам новой экспрессивности. Современники отмечали особые «мангеймские манеры»: характерное подчёркивание динамич. контрастов, пристрастие к динамическим нарастаниям (большие, длительные crescendo) и затуханиям (diminuendo), а также выделение определённых мелодич. оборотов («мангеймские вздохи» — задержания) и излюбленных типов украшений.

По своему общему направлению Мангеймская школа стояла ближе всего к сентиментализму 18 в. Её выразительные средства подчёркивали главным образом чувствительно-патетические начала в инструментальной музыке. Одновременно в Мангеймской школе проявились и стилевые черты рококо.

В своём творчестве мангеймцы обобщили характерные тенденции, наметившиеся в различных творческих направлениях, ведущих к симфонизму: в старинной итальянской скрипичной и трио-сонате, в оркестровой сюите, в увертюрах (особенно в итал.), в оперной музыке с её яркими и типическими образами, подготовившими симфонический тематизм. («Симфонией» ко времени Мангеймской школы называлась итальянская оперная увертюра, ещё не вполне отпочковавшаяся от оперы, но исполнявшаяся также и отдельно.) Создавая свою трактовку цикла, Мангеймская школа подготовила классическую симфонию, определив художественную функцию каждой из её 4 частей (именно этому в конечном счёте и служили многие из тех приёмов, которые получили название «мангеймские манеры»). У мангеймских авторов симфония превратилась в самостоятельное оркестровое произведение, чаще всего в 4 частях (allegro, andante, менуэт, финал), с характерным для каждой из них тематическим обликом, с откристаллизовавшимися темами-образами.

Среди многочисленных авторов мангеймских симфоний (и одновременно участников оркестра) выделяются Ф. К. Рихтер, А. Фильц, К. Каннабих, Ф. Бек, Дж. Тоэски, Карл Стамиц (сын Я. Стамица), И. Френцль, П. Риттер. Несмотря на большой круг мастеров, Мангеймская школа сохраняла единство своего облика до тех пор, пока не была заслонена достижениями венской классической школы.

Воздействие мангеймского симфонического стиля было весьма значительно не только в пределах Германии. Симфонии мангеймцев широко исполнялись и издавались в Париже. Из венских классиков наибольшее влияние Мангеймская школа оказала на молодого В. А. Моцарта.

Издания: «Denkmaler der Tonkunst in Bayern», 1902, Bd 3; 1906, Bd 7; 1907, Bd 8; 1914, Bd 15; 1915, Bd 16.

Литература: Ливанова Т. Н., История западноевропейской музыки до 1789 г., М., 1940, с. 592–600; Конен В., Театр и симфония, М., 1968; Heuss A., Uber die Dynamik der Mannheimer Schule, в кн.: Riemann-Festschrift, 1909; его же, Die Dynamik der Mannheimer Schule, «ZfMw», 1919–1920; Riemann H., Handbuch der Musikgeschichte, Bd 2, Tl 3, Lpz., 1913; Reese W. H., Grundsatze und Entwicklung der Instrumentation der vorklassischen und klassischen Symphonie, В., 1939 (Diss.); Larsen J. P., Zur Bedeutung der «Mannheimer Schule», в кн.: Festschrift Karl Gustav Fellerer zum sechzigsten Geburtstag am 7. Juli 1962, Regensburg, 1962; Newman W. S., The Sonata in the Classic era, Chapel Hill, (1963); De Stwo1inski G. В., The Mannheim symphonists: their contributions to the technique of thematic development, v. 1–2, (Rochester), 1966.

T. H. Соловьёва
Источник: Музыкальная энциклопедия, 1973—1982 гг.