Польский музыкальный театр

• Польская музыка
• Польский балет
• Польский театр

Истоки польского музыкального театра восходят к народному жанру 16–17 вв. — рыбалтовской комедии (см. Рыбалты). Эти спектакли были насыщены музыкой, танцем, песнями (куплеты, музыкальные диалоги — дуэты).

Первое оперное представление состоялось в Польше (в Варшаве) в 1621 — выступление итальянской оперной труппы при дворе Станислава Любомирского. При королевском дворе оперные спектакли давались с 1628 («Галатея» неизвестного автора), ставились оперы П. Элерта («Подлинная слава», 1633), М. Скакки, который был также дирижёром («Святая Цецилия», 1637; «Похищение Елены», 1638,«Свадьба Амура и Психеи», 1646). Среди исполнителей — певцы К. Ферстер, Дж. Б. Якобелли, В. Скалита, певица М. Каттанео.

В 1765 в Варшаве был открыт первый национальный оперный театр, в котором выступали польские артисты. Развитию польского музыкального театра способствовали театры магнатов — Огиньского в Слониме, Чарторыйских в Пулавах и Сенявах, Сапегов в Ружане и Деречине (позднее труппы этих театров вошли в состав Варшавской и Виленской опер).

Создателем польского профессионального музыкального театра был В. Богуславский; ему принадлежит либретто первой польской оперы «Осчастливленная нищета» (муз. М. Каменского), спектакль был поставлен с участием актёров драматической труппы в 1778 в Варшаве. На сюжеты из жизни Польши написаны комические оперы Я. Д. Холлянда («Чужое добро никому не впрок», 1780, «Агатка», 1784), придворного флейтиста и композитора А. Вейнерта («Доннерветтер, или Капрал на вербовке», 1787, «Алхимик, или Мнимый дьявол», 1808), капельмейстера королевской оперы Гаэтано («Чёртова суматоха, или Двойное превращение», 1787, «Не всегда спит тот, кто храпит», 1790).

Оперное искусство развивалось также и во Львове, где с 1776 существовал польский театр. Приезд труппы Богуславского (1794) активизировал музыкальную театральную жизнь города, но после отъезда Богуславского (1799) польские спектакли были запрещены. Первой польской оперой, поставленной во Львове, была «Днестровская сирена» К. Липиньского (1813). В 1824 во Львове состоялась премьера комедии А. Фредро «Новый Дон Кихот, или Сто безумств» с муз. К. Курпиньского.

В Кракове до 1805 спектакли шли в постоянно действующем (с 1800) театре только на немецком языке. В 1809 здесь гастролировала труппа Богуславского. Дирижёры Краковского театра поставили здесь свои оперы: Ю. Выгживальский — «Свадьбу в Поцешце», «Ярмарку в Кшешовицах», Б. Богуньский — «Казимежа Великого», «Лесничего в Козеницкой пуще». В Вильно работали композиторы Ю. Дещиньский (1781–1844), А. Листовский (1802–60), комическая опера которого «Попугаи нашей бабушки» (1827) шла в Кракове, Познани, Варшаве.

Национальным своеобразием отличались музыкально-сценические произведения Я. Стефани, которого Богуславский привлёк к работе в своём театре («Мнимое чудо, или Краковцы и горцы», 1794; «Полька», 1807; «Ротмистр Годецкий, или Освобождение», 1807).

В операх Ю. Эльснера, учителя Шопена («Удивительные братья», 1794, и др.), также связавшего своё творчество с Театром Богуславского, разрабатываются жанры польской народной музыки — думы, краковяк, полонез, мазурка, намечаются самобытные пути развития польской оперы. Как дирижёр Эльснер популяризировал также творчество Моцарта и итальянских композиторов Т. Траэтты, Дж. Паизиелло, Д. Чимарозы, Л. Керубини.

Творческий опыт Ю. Эльснера воспринял К. Курпиньский («Суеверие, или Новые горцы и краковцы», 1816). Курпиньский открыл первую польскую школу пения(1835), учениками которой были Ю. Добрский, Л. и П. Риволи, Л. Рывацкая, А. Стольпе.

Но развитие жанра комической оперы не могло решить проблемы создания национального музыкального театра. В 1790 неизвестным автором написана героико-патриотическая опера «Оборона Трембовли, или Мужество Хшановской». На исторические сюжеты написали оперы К. Курпиньский («Ядвига», 1814; «Король Локетек», 1820; «Ягелло в Тенчине», 1820, и др.), В. Лессель («Мать-спартанка», 1787; «Пяст», 1800).

Опыт композиторов 18–19 вв. был обобщён создателем классической польской оперы С. Монюшко. Оперы Монюшко — «Галька» (1848), «Графиня» (1860), «Страшный двор» (1865) — образец творческого претворения польской народной музыки.

Традиции Монюшко продолжили Л. Гросман («Дух воеводы», 1873), А. Мюнххеймер («Оттон Лучник», 1864), И. Добжиньский («Монбар», 1863), В. Желенский («Конрад Валленрод», 1885; «Гоплана», 1896), С. Дунецкий («Пажи королевы Марысеньки», 1864).

В конце 19 — начале 20 вв. большой вклад в развитие национальной оперы внесли композиторы «Молодой Польши», противостоявшие консерватизму тогдашней музыкальной жизни: З. Носковский («Ливия Квинтилла», 1898), И. Падеревский («Манру», 1901).

Романтическим по характеру было творчество Л. Ружицкого («Болеслав Смелый», 1909; «Медуза», 1912).

Выдающиеся образцы польской оперы создал К. Шимановский («Хагит», 1921; «Король Рогер», 1926).

В 20 веке польские композиторы реже обращаются к жанру оперы. Для музыкального театра пишут Т. Шелиговский («Бунт жаков», 1951; «Кракатук», 1955) и В. Рудзиньский («Янко-музыкант», «Комендант Парижа»).

Несмотря на давние традиции комической оперы, оперетта в Польше стала развиваться только после 2-й мировой войны. В этом жанре работают композиторы Э. Олеарчик («Мелодии молодости»), Б. Ломани («Эстреллита»), Е. Гачек («Бал с Фанфаном»). В 1964 в Польше было 9 оперных театров.

Литература: Бэлза И., История польской музыкальной культуры, т. 1–2, М., 1954–1957; Тrосki L. von, Die Entwickelung der Oper in Polen, Lpz., 1867; Оpienski H. H., Znaczenie opery dla rozwoju polskiej muzycznej kultury, «Przeglad Muzyczny», № 8, 9, Warsz., 1912; Bernacki L., Teatr, dramat i muzyka za Stanisława Augusta., t. 1–2, Lw., 1925; Michałowski K., Opery polskie, Kr., 1954; Struiniłłо Т., Szkice z polskiego zycia muzycznego XIX w., Kr., 1954; Szwankowski E., Teatr W. Bogusławskiego w latach 1799–1814, Wr. 1954; Kultura muzyczna Polski Ludowej, Kr., 1957.

Л. Коз.
Источник: Театральная энциклопедия, 1961—1967 гг.

• Польский балет