Опера Клаудио Монтеверди «Коронация Поппеи»

«Коронация Поппеи» (итал. L'incoronazione di Poppea) / «Нерон» (итал. Il Nerone) — опера (драма на музыке) Клаудио Монтеверди в 3 действиях с прологом, либретто Дж. Ф. Бузенелло по «Анналам» Тацита, «Двенадцати цезарям» Светония, «Римской истории» Дио Кассия и «Октавии» Псевдо-Сенеки.

Премьера: Венеция, театр «Сан-Джованни э Паоло», 1642 г.

Действие происходит в Риме, в царствование Нерона. Поппея, жена Отгона, любовница Нерона, мечтает стать императрицей, но на ее пути стоит Октавия, жена Нерона. Поппея упорно идет к намеченной цели. Она убеждает Нерона устранить его наставника Сенеку, друга Октавии; Сенека, повинуясь воле императора, кончает жизнь самоубийством. Октавия велит Оттону, отвергнутому Поппеей, убить ненавистную соперницу, но покушение не удается, а Нерон получает возможность развестись с женой и короновать Поппею.

Музыка оперы поражает своей драматической выразительностью. Монтеверди правдиво воссоздает душевный мир героев, интонации их речи, во многом явившись предтечей композиторов XIX и XX вв.

«Коронация Поппеи» — одна из немногих опер XVII в., сохранивших поныне свою художественную ценность. В 1905 г. в редакции В. д'Энди она прозвучала в Париже в концертном исполнении, в 1913 г. была поставлена там же на сцене. В 1936 г. новую редакцию и инструментовку выполнил Э. Кшенек (другие редакции — Г. Ф. Редлиха, Дж. Бенвенути, Э. Краака, Р. Леппарда). В 1957 г. в редакции В. Кельха по Редлиху «Коронация» была поставлена в Берлинской государственной опере.

Наиболее известные спектакли последних десятилетий: на Глайндборнском фестивале (1962, редакция Р. Леппарда, под управлением Дж. Притчарда), в Вене (1963, редакция Э. Краака, под управлением Г. фон Караяна), Цюрихе (1967, под управлением Н. Арнонкура, постановка Ж. П. Поннеля), Брюсселе (1989), на Зальцбургском фестивале (1984, 1990).

Абрам Гозенпуд
Источник: Оперный словарь, 2005 г.

Действующие лица:

• Поппея (сопрано)
• Нерон (тенор)
• Октавия (сопрано)
• Оттон (баритон)
• Сенека (бас)
• Друзилла (сопрано)
• Арнальта (контральто)
• Лукан (тенор)
• Фортуна (сопрано)
• Добродетель (сопрано)
• Амур (сопрано)
• вольноотпущенник (тенор)
• паж (тенор)
• служанка (сопрано)
• кормилица Октавии (контральто)
• два солдата (тенор и баритон)
• Меркурий (тенор)
• Паллада (сопрано)
• Венера (сопрано)
• консулы, трибуны, ликторы, ученики Сенеки

Пролог

На небесах Фортуна, Добродетель и Амур прославляют свою власть над людьми. Амур заявляет о своем превосходнее надо всеми («Reveritemi, adoratemi»; «Поклоняйтесь мне, пойте мне хвалу»).

Действие первое

Оттон, бывший муж Поппеи, поет песню под ее окнами («Е pur io torno qui»; «Неодолимо меня влечет»). Из дома выходят Нерон и Поппея, которая обращается к императору со словами любви («Signor, sempre mi vedi»; «Мой друг, ты меня видишь постоянно»). Пока Нерон не развелся со своей женой Октавией, в Риме не должны знать о его связи с Поппеей. Верная Арнальта предупреждает Поппею, что Октавия замыслила месть.

Во дворце Нерона Сенека утешает Октавию. Над старым философом насмехается паж. Сенека, получающий от Паллады весть о своей скорой смерти, принимает ее спокойно («Venga la morte pur»; «Все земное величие непрочно»). Нерон сообщает Сенеке о своем решении развестись с Октавией. Философ пытается разубедить императора, но тот его прогоняет (дуэт «Son risoluto insomnia»; «Вот что решил наконец я»). Поппея внушает Нерону мысль о том, что Сенека опасен, и в порыве гнева император велит передать учителю приказ умереть сегодня же вечером (дуэт «Come dolci Signor»; «Государь мой, скажи»). Друзилла, тайно влюбленная в Оттона, открывает ему свою любовь.

Действие второе

Меркурий вновь приносит Сенеке весть о смерти (дуэт «Solitudine amata»; «Сердцу милая обитель»), вскоре ликтор передает ему приказ Нерона. Философ готовится к смерти («Amici, e giunta l'hora»; «Любимые други, настало время» — с хором). Паж и служанка весело щебечут о любви (дуэт «Sento un certo non so che»; «Все во мне огонь и зуд»). Нерон в обществе поэта Лукана насмехается над памятью Сенеки и прославляет красоту Поппеи. Октавия убеждает Оттона убить Поппею: он должен переодеться в одежды Друзиллы. Поппея просит Амура, чтобы он поскорее сделал ее женой Нерона («Hor che Seneca e morto»; «Раз уж Сенека мертв»). Затем она засыпает под песенку Арнальты («Adagiati, Рорреа»; «Спокойно спи, Поппея»). Входит переодетый Оттон, но Амур мешает ему совершить убийство.

Действие третье

Арнальта ведет солдат Нерона, чтобы арестовать Друзиллу. Император приговаривает ее к смерти. Тогда Оттон называет себя единственным виновником. Ему суждено изгнание. Изгнание ждет и Октавию. Нерон обещает Поппее немедленно жениться на ней (дуэт «Ne piu s'interporra noia о dimora»; «Ничто, ничто теперь не будет нам препоной»). Октавия прощается с Римом («А Dio, Roma, a Dio patria, amici a Dio»; «Прощай, Рим мой, о отчизна, о друзья»). Нерон и Поппея под приветственные клики сената и народа празднуют свою победу (дуэт «Pur ti miro, pur ti godo»; «Радость взору, чувств блаженство»).

* * *

На фоне настойчиво наплывающих музыкальных волн, нежных и сияющих, устремленных к свету, финал оперы загадочен, как и сюжет в целом. Союз Нерона и Поппеи, уже в первом действии такой пылкий и «порочный», заставляет проливать слезы и кровь, но их идиллии благоволят небеса. Контрасты, противопоставленные, впрочем, простоте, определяют суть всей оперы. С веселыми лицами соседствуют грустные, безутешные. Любовным играм (и главных персонажей, и второстепенных) противопоставлены мучительные жалобы Оттона, а еще больше — скорбь Октавии или оплакивание смерти Сенеки. На всех событиях лежит тень печально судьбы, и чем больше герои улыбаются, тем мрачнее становится общий фон. Гармоническая заторможенность и обнаженность сопровождения, обилие минора и в особенности сцена самоубийства Сенеки предвозвещают, что и радость Поппеи не будет долговечной.

Молодая женщина, сквозь сон бормочущая о своем желании, убаюкиваемая верной Арнальтой — в ее великолепной колыбельной есть и стремление защитить, и большая грусть,— приближается к роковому брачному ложу в полном неведении. Томность и страстность ее свиданий с Нероном превращают слова в поцелуи и делают чарующим ее образ простодушной интриганки, довершившей развращенность двора, который непостоянный император сделал таким, каким хотел. Нерон говорит о том, что очарован своей новой подругой, в действительности ему мил только собственный каприз чувственности, о чем он искренне признается в пьяном диалоге с Луканом, в атмосфере угасающей оргии, обрисованной с помощью канцонетты.

Величавые портреты, мощные вокальные партии раскрывают образы серьезных, благородных, но обреченных персонажей; они противопоставляют остальным свою волю и честность, но их не слушают. Октавия плетет незабываемый образец речитатива, в котором чувствуется архаика; Сенека достигает высочайших ступеней лирического и медитативного напряжения, которое редко можно будет встретить в музыкальном театре: но им обоим здесь нет места.

Вся тщетность нравственного урока становится очевидной при появлении второстепенных персонажей драмы, которые населяют двор лишь для того, чтобы подчеркнуть легкомыслие и безответственность Нерона. Арнальта разглагольствует о том, что необходимо отвечать на любовь, паж едко высмеивает поучения старого философа, даже ученики Сенеки придают силу и убедительность только его оплакиванию. Между тем остроумные излияния пажа по адресу его красотки превосходят по человечности и музыкальному изяществу другие, более значительные сцены. Таким образом, в каждой части высокое мастерство композитора позволило ему сочетать горечь и едкость с нарастающим светом и с поразительной, почти безотчетной фальшью сладострастия.

В заключение, обратившись к истории, напомним, что шедевр Монтеверди ставился в Венеции в течение двух сезонов со значительным успехом, и среди его исполнительниц была знаменитая Анна Ренци (она пела партию Октавии). Затем «Коронация Поппеи» была поставлена еще раз в 1646 году труппой «Феби армоничи», показавшей оперу в различных городах Италии, в том числе в 1651 году в Неаполе — эта постановка стала легендарной.

С тех пор наступила пора забвения вплоть до наших дней, когда были найдены две довольно отличные друг от друга рукописи, подвергнутые транскрипции (в том числе с целью восполнить нехватку инструментов). Ряд ученых предполагает возможность участия в сочинении оперы Франческо Кавалли.

Густаво Маркези
Источник: Опера, 1990 г.