Стриндберг, Юхан Август (швед. Johan August Strindberg; 22 I 1849, Стокгольм — 14 V 1912, там же) — шведский писатель, драматург, театральный деятель.
Родился в купеческой семье. Был преподавателем, актёром, занимался журналистикой. Первая пьеса — стихотворная трагедия «Конец Эллады» (1869). Наибольшей известностью пользуются пьесы Стриндберга, написанные им в 80-е гг. 19 в. В этот период Стриндберг выступил как один из вождей натурализма, сконцентрировав в своём творчестве основные черты этого направления — внимание к бытовым подробностям, научный подход к изображаемым явлениям.
В семейных драмах «Отец» (1887, театр «Казино», Копенгаген), «Фрёкен Юлия» (1889, студенч. кружок, Копенгаген), «Кредиторы» (1889, «Дагмартеатр», Копенгаген), «Кто сильнее» (1889, там же), «Товарищи» (1886, «Люстшпильтеатер» — 1905, Вена), «Пляска смерти» (ч. 1 — 2, 1900, «Резиденц-театер» — 1905, Кёльн) и др. Стриндберг создаёт острые социальные характеристики, с беспощадной откровенностью анализирует буржуазные нравы. Но главную причину драматических конфликтов он видит в человеческих инстинктах, наследственности, болезнях, «борьбе полов».
Творчество Стриндберга сложно, противоречиво, отмечено резкой сменой направлений — от натурализма к символизму, а затем — к экспрессионизму. Его мировоззрение эволюционировало от демократизма, оппозиционности современному буржуазному обществу, от естественнонаучного материализма к ницшеанству, увлечению религиозными учениями (теософия, буддизм) и вновь к настроениям социального протеста. Но на всех этапах творчества в произведениях Стриндберга проявлялись постоянные характерные черты.
Конфликты пьес Стриндберга резко непримиримы, даже если выражены не в столкновениях людей, а во внутренней психологической борьбе. Герои Стриндберга — «…неустойчивые, разорванные, смешанные из старого и нового…» (Полн. собр. соч., т. 1, М., 1910, с. 35), исполнены неразрешимых, приводящих порой к гибели противоречий. В большинстве своих драматических произведениях Стриндберг раскрывает психологию и судьбу изолированной личности. Его привлекают сильные страсти, борьба.
Мироощущение Стриндберга по преимуществу трагедийно, творчество его имеет острую антибуржуазную направленность, однако реалистическое изображение буржуазных нравов вскоре заменяется в его драматургии восприятием буржуазного мира как кошмара. Постепенно внимание к иррациональному, подсознательному у Стриндберга обостряется и подготавливает его переход к субъективистскому показу мира. Пьесы «Путь в Дамаск» (трилогия: ч. 1 — 1898, Королевский драм. театр — 1900; ч. 2 — 1898, театр «Каммершпиле» — 1916, Мюнхен; ч. 3 — 1901; там же), «Игра мечты» (1901, Шведский театр — 1907, Стокгольм), «Соната призраков» (1907, там же — 1908), исполненные мистических символов, предчувствий катастроф, предваряют экспрессионизм.
Одновременно Стриндберг обращается к реализму в исторических драмах: «Густав Ваза» (1899, Шведский театр, Стокгольм), «Эрик XIV» (1900, там же), «Густав Адольф» (1900, Берлин — 1903), «Карл XII» (1901, Королевский драм. театр — 1902, Стокгольм). «Густав III» (1903, «Новый интимный театр», Стокгольм), «Кристина» (1901, «Интимный театр» — 1908) и др.
Среди других пьес: «Буря» (1888, «Интимный театр», Стокгольм), «Пасха» (1901, театр «Шаушпильхауз», Франкфурт-на-Майне), «Виттенбергский соловей» (1903, «Кюнстлер-театер» — 1914, Берлин), «Пеликан» (1907, «Интимный театр»), «Большая дорога» (1909, там же — 1910).
Стриндберг постоянно обращался к теории и практике театра. В предисловии к пьесе «Фрёкен Юлия» и в трактате «О современной драме и современном театре» (1889) Стриндберг развивал принципы эстетики натурализма (трактовка среды и характеров, построение диалога, мизансцен, оформление и т. д.). Свои взгляды на театральное искусство Стриндберг попытался реализовать в театре «Экспериментальная сцена» (1889). Позднее Стриндберг создал «Интимный театр» (1907—10), где ставились его пьесы, написал ряд обращений к труппе.
Творчество Стриндберга оказало значительное влияние на драматургию 20 в.; оно сказалось в произведениях Ю. О’Нила, Т. Уильямса, А. Миллера, отчасти Л. Хелман (США); немецких экспрессионистов; Дж. Осборна, Г. Пинтера (Англия); Ж. Кокто, Ж. Ануя, Ж. П. Сартра (Франция).
Пьесы Стриндберга ставили режиссеры А. Антуан, О. М. Люнье-По (Франция), О. Брам, М. Рейнхардт (Германия), У. Муландер, А. Шёберг, И. Бергман, П. А. Браннер (Швеция).
На русской сцене ставились: «Фрёкен Юлия» (1906, Новый театр, Петербург; 1909, Театр Корша, Москва), «Отец» (1904, Александринский театр), «Буря» (под назв. «Самум», 1905, Театр В. Ф. Комиссаржевской, Петербург), «Эрик XIV» (1921, 1-я Студия МХТ, в главной роли М. А. Чехов).
Сочинения: Samlade skrifter, dl 1 — 55, Stockh., 1921 — 25; Twelve plays, L., 1962; в рус. пер. — Собр. соч., 2 изд., М., 1910 — 11; Полное собр. соч., т. 1 — 15, М., 1908 — 12.
Литература: Брандес Г., Собр. соч., т. 2, ч. 2, Киев, 1901; Гвоздев А. А., Западноевропейский театр…, Л.-М., 1939; Аалто В., Натуралистический период в творчестве Стриндберга, Л., 1936; Горький М., Собр. соч., в 30 томах, М., 1949 — 55 (см. тт. 24, 28); Луначарский А. В., О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 2, М., 1958; Эссвейн Г., Август Стриндберг. Опыт психологической характеристики, М., 1909; Dahlstrom С. Е. W. L., Strindbergs dramatic expressionism, Ann Arbor (Michigan), 1930; Bоrge v. , Strindberge mystiske teater…, Kbh., 1942; Berendsohn W. A., A. Strindberg. Ein geborener Dramatiker, Mtinch., 1956; Gravier M., Le theatre naturaliste de Strindberg. Realite et poesie, в кн.: Realsime et poesie au theatre, P., 1960; Gustafson A., August Strindberg. 1849 — 1912, Stockh., 1961; Johnson W., Strindberg and the historical drama, Wash., 1963; Klaf F. S., Strindberg. The origin of psychology in modern drama, N. Y., 1963; Lucas F. L., The drama of Ibsen and Strindberg, L., 1962; Madsen B. G., Strindberg’s naturalistic theatre. Its relation to French naturalism, Cph., 1962; «Paris-Theatre», 1962, № 185.
Т. Ш.-A.
Источник: Театральная энциклопедия, 1961—1967 гг.
