Ничего не найдено

Шедевры на ужин

2696
«Оклахома как она есть»
«Оклахома как она есть»

Не очень щедрый за последние время телеэкран подарил нам целую обойму настоящих шедевров. Но вот только с замечательным фильмом Стенли Крамера «Оклахома как она есть» («Культура», 27 мая, 22.10. США, 1973) нам повезло: мы можем его посмотреть в самое что ни на есть удобное время. С одной стороны, это производственная драма: в 1910 году на своем клочке земли в Оклахоме, охваченной нефтяной лихорадкой, своевольная и энергичная молодая женщина Лина (Фэй Дануэй) — «мужик в юбке» — с помощью нескольких рабочих пытается добыть нефть. С другой стороны, это вестерн: крупная нефтяная компания, желая захватить участок Лины, натравила на нее бандитов. Старый отец Лины (Джон Миллз), с которым она во вражде, нанимает ей в помощь опустившегося бродягу и проходимца Мейса (Джордж Скотт). Но ближе к финалу этот фильм приобретает черты психологической драмы: в очерствевшей душе Мейса, который поначалу готов по дешевке продать и себя, и Лину, и ее отца, и ее буровую вышку, и в Лине с ее бойцовским, «пионерским» характером робко пробуждаются теплота, благородство, человечность. Все это действительно мастерски снято и сыграно, за что Стенли Крамер был удостоен «Золотого приза» на Московском кинофестивале с формулировкой «За последовательное претворение темы гуманизма в киноискусстве».

А вот другие классические ленты придется смотреть ночью. В том числе великий черно-белый фильм Лукино Висконти (режиссер и автор сценария) «Рокко и его братья» (ТВЦ, 27 мая, 1.35. Франция — Италия, 1960. В ролях: Ален Делон, Ренато Сальваторе, Анни Жирардо, Клаудия Кардинале), которым многие годы восхищались представители самых разных категорий зрителей. Это история о том, как овдовевшая Росария и четверо ее сыновей переехали из нищей деревни в Милан, где живет пятый сын. В поисках лучшей доли братья Паронди не гнушаются никакой работы и постепенно каждый находит свое место... Одни увидели в этой ленте крутую мелодраму. И действительно, взаимоотношения развращенного легкими деньгами темпераментного, властного и жестокого Симоне (Сальваторе), его младшего брата Рокко (Делон) с ангельской внешностью и чудным характером и проститутки Нади (Жирардо), в которую оба брата были влюблены — каждый по-своему — и которая, влюбившись в Рокко, решила завязать с прошлым, выписаны на грани мелодраматического надрыва. «Высоколобая» публика за ширмой бушующих страстей разглядела, как глубоко, в лучших традициях неореализма Висконти исследует распад в большом городе семейных традиций, крушение освященных веками моральных устоев. А вот самих кинематографистов и настоящих ценителей искусства кино привело в восторг высочайшее мастерство режиссера, которое помогло ему реализовать свой замысел.

Глубокой ночью нам покажут и фильм классика американского кино Джона Форда, его легендарный «Рио-Гранде» («Первый канал», 26 мая, 2.40. США, 1950). «Король вестернов» Джон Уэйн, сыгравший у того же Форда в знаменитом «Дилижансе», здесь занят в роли крутого подполковника Кирби Йорка, несущего службу в маленьком отдаленном форте на Рио-Гранде. В его подчинение прибывает единственный и горячо любимый сын Джефф (Клод Джармэн-мл.) — выгнанный из престижного военного училища, он полон желания доказать отцу, что чего-то стоит. Отец же дает понять сыну, что ни в чем поблажек ему не будет. Юношу взяли под свою опеку веселые сорвиголовы Тайри (Бен Джонсон) и Бун (Хэрри Кэрри-мл.). Вскоре в форт приезжает жена Кирби (Морин О’Хара), с которой он расстался. Дама настроена весьма решительно: она хочет добиться ухода сына из армии и вернуть любовь мужа... В этой ленте есть все, что мы любим в добрых старых голливудских вестернах, — легкость и непринужденность действия, мужественные и благородные герои, впечатляюще сыгранные отличными актерами, жизнеутверждающая сила.

А в ночь на воскресенье смотрите две картины Франсуа Трюффо. «451 по Фаренгейту» (СТС, 28 мая, 1.30. Великобритания, 1966) — антиутопия по одноименному фантастическому роману Рея Брэдбери. Действие происходит в некоем государстве, где чтение книг уже давно запрещено законом. Молодой пожарный Монтег (Оскар Вернер) со своей бригадой безжалостно преследует подпольных книголюбов. Но вот однажды он познакомился с молодой учительницей Кларисс, и ее вопросы заставляют его задуматься. Дома Монтега ждет молодая и красивая жена, которая внешне похожа на Кларисс (и ту и другую играет Джули Кристи), но она живет жизнью зомби и не интересуется ничем, кроме телевизионного интерактивного театра. Несколько дней спустя Монтег становится свидетелем того, как пожилая женщина сгорает заживо вместе со своими книгами, не желая расставаться с ними. Пораженный ее поступком, Монтег прячет одну из книг... «История Брэдбери, — отмечал Трюффо, — заинтересовала меня тем, что в ней есть реальное — костры из книг, преследование мысли, террор идей — явления, не раз повторявшиеся в истории человечества. Вчера они проявлялись жестоко и открыто. Сегодня они принимают более скрытые, мирные, но тем более опасные формы».

«Стреляйте в пианиста!» (СТС, 28 мая, 3.25. Франция, 1960) — еще один эксперимент Трюффо, на этот раз в жанре криминальной драмы. «Я стремился разрушить кинодетектив, — писал режиссер, — и потому смешал разные жанры: комедию, драму, мелодраму, психологический фильм, триллер, любовный фильм и т.д. Знаю, что публика терпеть не может смену тона повествования, а мне такая смена всегда нравилась. В „Стреляйте в пианиста!“ не найти ни единой разъяснительной сцены, ничего для удобства пользования, но все — ради моего собственного удовольствия как автора и, надеюсь, вашего, зрительского». Герой Шарля Азнавура Чарли Колер вынужден оставить карьеру концертного пианиста и зарабатывает на жизнь, развлекая посетителей дешевого кафе. Втянувшись в темные дела своего брата Реми, Чарли теперь опасается не только за собственную жизнь, но и за жизнь своего малолетнего брата Фидо. Он влюбляется в красавицу Лену, однако не решается приударить за ней. По мере того как Чарли все безнадежнее запутывается в паутине преступного мира и любви, мы узнаем, кто же он такой на самом деле, как он очутился здесь, на дне, и почему не думает о возвращении в свет...

Заслуживает особого внимания драма Алехандро Гонсалеса Инарриту «Сука-любовь» («Первый канал», 28 мая, 1.20. Мексика, 2000. В ролях: Гаэль Гарсиа Берналь, Ванесса Бош, Альваро Гуэрреро, Гойя Толедо, Эмилио Эчеварриа) — одна из главных киносенсаций года. Эту оригинальную, жестокую и страшную картину о странностях любви отличает жесткость киноязыка, рваный, нервный ритм и постоянно нагнетаемое напряжение. Она состоит из трех новелл, герои которых время от времени соприкасаются в раскаленной атмосфере большого города. Юный Октавио хочет бежать с женой своего крутого брата, зарабатывает деньги на побег, участвуя со своим псом в подпольных собачьих боях... Преуспевающий редактор бросает ради фотомодели жену и двух дочек. Однако она попадает в аварию, и мысль о будущей долгой счастливой жизни оказывается ловушкой... Бывший повстанец, много лет просидевший в тюрьме, зарабатывает на жизнь убийствами. Это все, что он умеет делать. У него нет ничего, кроме нескольких собак и любви к дочери, которая считает его погибшим. Больше всего на свете он хочет сказать ей, что любит ее...

«Комнату страха» (СТС, 24 мая, 21.00. США, 2002. В ролях: Джоди Фостер, Форест Уайтекер, Джаред Лето) Дэвида Финчера («Чужой-3», «Семь», «Бойцовский клуб») — одного из самых интересных и многообещающих американских режиссеров — ждали все. И очень многим он пришелся по вкусу — кассовые сборы в Америке составили 180,7 миллиона долларов. Но истинные ценители кино оказались разочарованными. Финчер на этот раз не порадовал новыми открытиями — заметно снизив «планку» художественности, он снял довольно стандартное, коммерческое кино. Но снял, надо отдать ему должное, мастерски. С помощью нехитрых приемов он постоянно нагнетает напряжение, создает атмосферу тревожного ожидания и страха, которая отчасти передается и зрителям. Безупречно справилась со своей задачей (впрочем, не очень сложной) Джоди Фостер. Действие происходит в стенах построенного по спецпроекту, еще не заселенного элитного нью-йоркского дома. Трое жестоких грабителей забрались сюда, чтобы забрать сокровище, якобы здесь спрятанное. Две испуганные героини, мать и дочь, оказавшиеся в доме, пытаются от них спастись. Главный двигатель сюжета — некая секретная «комната страха»...

«Мэрия» («Россия», 24 мая, 0.30. США, 1996) — фильм о власти, об азартной игре с судьбой за пропуск на политический олимп. Мэра Нью-Йорка (Аль Пачино) от победы на президентских выборах отделяет всего несколько ступеней. Но вдруг его карьера оказалась под угрозой. И все потому, что его помощник Кевин — во всех отношениях правильный и вместе с тем болезненно честолюбивый, мечтающий о большой политической карьере молодой человек — вдруг обнаружил, что у его обаятельного, привлекательного и чрезвычайно успешного шефа «рыло в пушку»... Подобные сюжеты не раз обыгрывались в мировом кино, в том числе и в американском, и если строго судить — получше обыгрывались. Сценарные недоработки (хотя были задействованы такие асы, как Пол Шредер, Николас Пиледжи и Бо Голдман) не позволили крепкому режиссеру Гарольду Беккеру («Море любви») создать по-настоящему запоминающиеся характеры и действительно увлечь зрителей драматичной интригой. Но в его распоряжении был Аль Пачино, который по определению не может играть «вполпинка» и способен в одиночку вытянуть любой проект. Здесь, безусловно, он сыграл не лучшую свою роль, но уже только одна его работа заслуживает того, чтобы вы посмотрели «Мэрию». Хороши и его коллеги — Джон Кьюсак в роли Кевина, Мартин Ландау в роли неподкупного судьи Стерна, к которому потянулись нити расследуемого Кевином двойного убийства, Дэнни Айелло в роли коррумпированного партийного бонзы, Бриджет Фонда в роли адвоката, которая помогает помощнику мэра добыть доказательства коррупции во дворце правосудия.

Примечательна актерскими работами, и прежде всего Энн Бэнкрофт («Золотой Глобус» и приз за лучшую женскую роль на МКФ в Канне, номинация на «Оскара»), и психоаналитическая драма «Пожиратель тыкв» («Культура», 26 мая, 11.05. Великобритания, 1964). Ее героиня, оставшаяся после двух разводов с четырьмя детьми, вновь влюбляется и выходит замуж. Вскоре у них появляется свой ребенок. Муж (Питер Финч) успешно делает карьеру сценариста, в дом приходит материальный достаток. Через некоторое время у жены на почве ревности начинаются нервные срывы... Британский режиссер Джек Клейтон, прославившийся реалистической драмой «Путь в высшее общество» (1958), умело использовал достоинства литературного первоисточника — одноименного романа П.Мортимер. Характеры главных героев прописаны психологически убедительно, их поступки достаточно хорошо мотивированы, действие развивается вполне динамично. Так что у вас есть возможность получить немалое удовольствие.

Заслуживают внимания и актерские работы Кевина Бэйкона («Несколько хороших парней», «24 часа») и Элизабет МакГоверн («Однажды в Америке») в романтической комедии «У нее будет ребенок» (СТС, 26 мая, 2.25. США, 1988). Режиссер Джон Хьюз («Кудряшка Сью») мастерски плетет психологическую вязь между двумя молодыми людьми — Джейком и Кристи, которые, пережив бурный период сумасшедшей влюбленности, чуть было не утонули в монотонно скучных реалиях супружеской жизни и отнюдь не благосклонной к ним суровой действительности.

Геннадий Белостоцкий
Источник: газета «Культура»

Реклама