Георг Бюхнер

Бюхнер, Георг (нем. Georg Büchner; 17. X. 1813 — 19. II. 1837) — немецкий драматург и публицист.

Принимал участие в деятельности тайного революционного «Общества прав человека». Революционный демократ, Бюхнер в 1834 выступил с воззванием к крестьянам, напечатанным под названием «Гессенский сельский вестник»; оно начиналось известным лозунгом: «Мир хижинам, война дворцам!». После разгрома Общества властями в конце 1834 эмигрировал в Швейцарию; здесь написал историческую драму о якобинской диктатуре «Смерть Дантона» (1835), в которой с большой реалистической силой утверждал решающее значение народных масс как единственной движущей силы революции (пост. в 1901–02 в театре «Фрейе фольксбюне», Берлин).

Автор романтической комедии-сказки «Леоне и Лена» (1836, Немецкий театр — 1947), в которой поэтический юмор сочетается с сатирой на немецкие карликовые государства.

Драма Бюхнера «Войцек» (1836) разоблачает тупость немецкого бюргерства, но абсолютизирует влияние социального гнёта на духовный облик человека (пост. М. Рейнхардт в 1921 и В. Лангхофф в 1947 в Немецком театре, Берлин). В 1921 на сюжет этой драмы композитор А. Берг написал оперу «Воццек» (1925, Берлинский оперный театр), которая широко ставилась в Германии и др. странах.

Материалист по мировоззрению, Бюхнер выступал против идеализации характеров и романтического субъективизма. Пьесы Бюхнера, отражающие действительность, проникнуты политическим пафосом. Они идут на сценах театров ГДР и др. стран народной демократии. В СССР поставлена пьеса «Смерть Дантона» (1918, б. театр Корша, Москва).

Сочинения: Сочинения, пер. с нем., М.-Л., «Academia», 1935.

Литература: Bauer Fr., Georg Büchner, В., [1949]; Mayer H., Georg Büchner und seine Zeit, В., [1945].

Т. П.
Источник: Театральная энциклопедия, 1961—1967 гг.

Драматургия Бюхнера

Если в творчестве Граббе оппозиционность выливалась в анархическое бунтарство, то в творчестве младшего современника Граббе, Бюхнера, эта оппозиционность принимала осознанное революционно-демократическое выражение. Революционный драматург и публицист, Георг Бюхнер отразил в своих произведениях особенности второго этапа германского освободительного движения.

Георг Бюхнер (1813—1837) был сыном видного гессенского хирурга Эрнста Бюхнера и братом известного впоследствии философа-материалиста, автора нашумевшей книги «Сила и материя» Людвига Бюхнера. Он родился и вырос в Гессен-Дармштадтском герцогстве, которое входило в союз южногерманских государств, находившихся под контролем Наполеона; здесь были отменены крепостное право и дворянские привилегии и даже введена конституция. Атмосфера близости к Франции оказала благотворное влияние на Бюхнера. Уже школьником он произнес речь о Катоне Утическом, в которой оправдывал самоубийство знаменитого римлянина, не желавшего видеть порабощения своей родины. Юный Бюхнер был ярым республиканцем.

Когда во Франции произошла Июльская революция, республиканские взгляды Бюхнера получили почву для дальнейшего развития. Он поступает в Страсбургский университет, который был в то время французским, потому что Эльзас входил в состав Франции, изучает французский материализм XVIII века и учение Сен-Симона. Бюхнер становится сторонником революционного насилия и считает, что революционное движение должно опираться на крестьян — наиболее многочисленный и наиболее революционный класс в тогдашней Германии. Ограниченность общественно-политических взглядов Бюхнера заключалась в том, что он подменял классовый принцип имущественным и считал единственными революционизирующими факторами голод и нищету. В письме к Гуцкову он писал: «Накормите крестьян, и революция умрет от апоплексического удара. Курица в горшке крестьянина свернет шею галльскому петуху».

Общественная деятельность Бюхнера начинается с 1833 года, когда он, перейдя в Гессенский университет, сближается со студенческими, оппозиционно настроенными кружками. Но, в отличие от немецкой либерально-буржуазной молодежи, Бюхнер понимал, что только массы могут совершить революцию, что замкнутое движение интеллигенции совершенно бесперспективно. Во взглядах Бюхнера в это время появляются даже фаталистические тенденции. Он склонен отрицать роль личности в истории, считая, что исторический процесс совершается чисто механически и что человек — не более чем пена на поверхности волны.

В 1834 году Бюхнер принял участие в организации тайного Общества прав человека. Это была первая в истории Германии революционная организация, куда вошли не только леворадикальные представители бюргерской интеллигенции и студенчества, но также ремесленники и рабочие. Деятельность созданного им общества Бюхнер направил на агитацию среди крестьян, призывая их к вооруженному восстанию.

Вскоре внутри этого общества началась внутренняя борьба. Руководитель его, либеральный пастор Вейдиг, придерживался совершенно иных политических взглядов, чем Бюхнер. Он стремился только к политическому перевороту, совершенному с помощью «образованной» части общества, социальная же сторона революционного движения его вовсе не интересовала. Вейдиг уже в 1833 году принимал активное участие в подготовке вооруженного восстания во Франкфурте-на-Майне. Это восстание закончилось полным разгромом и арестом многих участников, но сам Вейдиг уцелел и продолжал энергично вербовать сторонников политического переворота среди радикально настроенных бюргеров.

В отличие от Вейдига Бюхнер требовал, чтобы революционное движение не только опиралось на широкие массы, но стремилось прежде всего удовлетворить материальные нужды этих масс. Он был не за либеральную оппозицию, а за открытую классовую борьбу, в которой противостоят друг другу имущие и неимущие, обитатели дворцов и обитатели хижин.

Первой прокламацией Общества прав человека явилось воззвание к гессенским крестьянам, выпущенное под названием «Гессенский сельский вестник». Это воззвание было составлено Бюхнером. Оно начиналось знаменитым лозунгов, который был выдвинут в первые годы французской революции Ламартельером, а после него повторен революционным публицистом Шамфором: «Мир хижинам, война дворцам!» Воззвание говорило главным образом о материальных нуждах народа; оно резко противопоставляло бедняков богачам-кровососам. Но Вейдиг нашел это воззвание чересчур смелым и без ведома Бюхнера смягчил его, вставив в него целый ряд цитат из Библии, заменив всюду слово «богатые» словом «знатные» и либо ослабив, либо совершенно вычеркнув выпады Бюхнера против либералов. Это значительно уменьшило остроту прокламации, и все же она представляла собой явление совершенно новое в политической жизни Германии 1830-х годов.

Практического значения эта первая в Германии политическая брошюра не имела. Весь ее тираж был задержан и попал в руки жандармов, которые произвели многочисленные аресты среди членов Общества прав человека. Окончательному разгрому общества способствовало то, что среди его членов оказался провокатор. Вейдиг был арестован в апреле 1835 года, просидел в одиночной камере около двух лет и покончил с собой, не вынеся жестоких истязаний. Бюхнеру же удалось бежать из Гессена в Страсбург, где он и написал свою трагедию «Смерть Дантона» (1835) — единственное его драматическое произведение, увидевшее свет при жизни автора.

Вторая пьеса Бюхнера — комедия «Леоне и Лена» (1836) — написана им на конкурс на лучшую комедию, объявленный издателем Котта. Срок представления пьес был назначен на 1 июля 1836 года. Бюхнер опоздал с представлением пьесы, и ему вернули комедию нераспечатанной. Рукопись ее нашли в глубине ящика стола Бюхнера после его смерти, и пьеса была впервые опубликована (как и «Смерть Дантона») Карлом Гуцковым.

Третья пьеса Бюхнера — социальная драма «Войцек» — осталась незаконченной и сохранилась в виде отдельных, разрозненных листков, написанных мелким, неразборчивым почерком. Расшифровать их удалось только через полвека после смерти Бюхнера исследователю его творчества Карлу Эмилю Францозу, который и напечатал «Войцека» впервые в 1879 году.

Кроме этих трех дошедших до нас пьес Бюхнер написал еще четвертую — «Пьетро Аретино», рукопись которой находилась у невесты Бюхнера и была ею уничтожена после его смерти как атеистическое произведение. Этот акт вандализма лишил потомство возможности ознакомиться с тем, как революционер Бюхнер истолковал сложную и противоречивую личность знаменитого итальянского писателя-сатирика XVI века.

Бюхнеру принадлежит еще одно художественное произведение — неоконченная новелла «Ленц», героем которой является немецкий драматург периода «бури и натиска», сверстник Гёте и Клингера. Сохранились еще переводы Бюхнера двух пьес Гюго — «Мария Тюдор» и «Лукреция Борджа», а также написанные им три философские работы — «История греческой философии», «Система Спинозы» и «Система Декарта». Эти три работы несомненно находятся в связи с приглашением Бюхнера в Цюрих для чтения лекций в тамошнем университете по сравнительной анатомии и философии. Он переехал в Цюрих в конце 1836 года и здесь умер в январе 1837 года.

Такова короткая жизнь Георга Бюхнера, первого немецкого революционного драматурга, который вступил на путь реализма, насыщенного глубоким революционно-демократическим содержанием. Три дошедшие до нас пьесы Бюхнера, хотя они не были и не могли быть поставлены на сцене немецкого театра его времени, являются важнейшей вехой в истории немецкой драматургии первой половины XIX века.

Драма Бюхнера «Смерть Дантона» имеет огромное историческое значение как первая попытка отразить в драматургической форме события французской революции. Бюхнер задался целью показать борьбу, происходившую внутри революционного лагеря, расслоение среди руководящих якобинских деятелей. Пьеса Бюхнера была результатом глубокого изучения автором французской революции и попытки понять ее движущие силы, ее социальные противоречия. Пьеса отражает революционный опыт, накопленный Бюхнером, и его убеждение в том, что движут историю народные массы. Вместе с тем в этой пьесе чувствуется горечь поражения, испытанная Бюхнером после разгрома его революционной организации. Потому общий облик данного произведения противоречив.

«Смерть Дантона» посвящена событиям, происходившим в революционном Париже в период якобинской диктатуры. Героем пьесы является Дантон, крупнейший государственный и политический деятель, имеющий огромные заслуги перед революцией. Известно, как высоко ценил Дантона Ф. Энгельс, видевший в нем «величайшего из известных до сих пор мастера революционной тактики» (К. Маркс и Ф. Энгельс , Соч., т. 8, стр. 100—101.).

Пьеса изображает падение и гибель Дантона, который постепенно отрывается от масс и превращается во врага революции. С беспощадной ясностью Бюхнер раскрывает причины этого перерождения. Он показывает, что Дантон, крупнейший борец против феодального строя, остался, однако, буржуазным революционером, равнодушным к проблеме освобождения «бедных» от диктатуры «богатых». Предаваясь наслаждениям, Дантон стремится приостановить ход дальнейших революционных преобразований; он забыл, что народ по-прежнему голодает и стихийно ненавидит всех богатых, сытых, хорошо одетых людей.

Это и становится причиной столкновения Дантона с Робеспьером. Если Дантон и его последователи считают, что «революция должна кончиться, республика должна начаться», то Робеспьер, напротив, утверждает, что «социальная революция еще не закончена; кто производит революцию наполовину, тот сам себе роет могилу» (действие первое). Между лагерем Робеспьера и лагерем Дантона завязывается борьба, которая завершается победой Робеспьера.

Смысл революционной борьбы заключается для Бюхнера в материальном освобождении народных масс. По существу, народ является главным героем драмы. Он стоит за обеими борющимися партиями и в данном случае определяет победу Робеспьера над Дантоном, потому что Дантон и дантонисты в глазах народа — это новые богачи, пришедшие на смену старым. Этот перелом в отношении народа к дантонистам, которых он перестает считать революционерами, изображается в последней сцене третьего действия, напоминающей сцену из трагедии Шекспира, когда Брут и Антоний произносят речи над трупом Цезаря. Сперва среди народа раздаются крики, направленные против Робеспьера. Народ начинает соглашаться с дантонистами, заявляющими, что Робеспьер дает народу «головы вместо хлеба, кровь вместо вина». Однако, когда раздаются голоса, что Дантон разбогател за счет революции, мнение народа обращается против него, и народ кричит: «Да здравствует Робеспьер! Долой Дантона!»

Дантон ощущает свой отрыв от народа, и чувство обреченности не покидает его, несмотря на то, что он — убежденный носитель философии эпикуреизма. «Жизнь не стоит того труда, который затрачивают, чтобы сохранить ее», — с чувством мрачной опустошенности говорит он.

В своем развитии образ Дантона все время противопоставляется образу Робеспьера. Бюхнер осуждает Дантона устами Робеспьера, который, борясь против Дантона, выражает мнение и настроения народа. Основная черта Робеспьера — борьба за дальнейшее углубление революции. Попытка дантонистов остановить революцию на полпути и воспрепятствовать революционному террору рассматривается им как преступление. «Тот, кто бросается в мои объятия, когда я поднимаю меч, — мой враг», — говорит Робеспьер Дантону.

Но Бюхнер видит и историческую ограниченность Робеспьера. Она заключается в том, что Робеспьер хотя и добился граждански-правового освобождения народа, но не смог освободить его от голода и нужды. Таким образом, Робеспьер тоже не до конца выражает интересы народа, и потому он тоже обречен. Он чувствует свое одиночество и даже сравнивает себя с Христом. В пьесе есть ряд намеков на будущее падение Робеспьера, например слова осужденного на смерть Дантона: «Я не дал бы ему и шестимесячного срока, я потащу его за собой» (действие четвертое).

Нотки пессимизма, ощущение безысходности, которое остается у читателя и зрителя драмы Бюхнера, отражают те тяжелые настроения, которые были у ранних немецких революционеров во главе с Бюхнером после разгрома революционных тайных кружков. Ведь «Смерть Дантона» — не только историческая драма, рисующая события 1794 года во Франции. В этой пьесе Бюхнер ищет ответа на вопрос о путях исторического развития своей родины, о возможности победы революции в Германии. И вся пьеса проникнута страстной убежденностью автора в неизбежности революции именно потому, что совершают ее народные массы, толкаемые на путь борьбы нищетой и социальной несправедливостью. Обеспечить победу революции смогут только такие деятели, которые будут преследовать не своекорыстные интересы, а интересы народных масс.

Несмотря на следы торопливости, эта пьеса, созданная за пять недель, обладает огромной художественной силой и занимает исключительное место в развитии немецкой драматургии. Избрав своими учителями Шекспира и Гёте, Бюхнер создал драму, в которой все поведение героев и образ их мыслей неразрывно связаны с ходом исторического процесса, определяются их местом в классовой борьбе эпохи, их отношением к страданиям народа. Масштабность и реализм массовых сцен, умение передать суровую атмосферу революционных боев, гигантский охват событий, поразительное чувство стиля эпохи, огромное мастерство индивидуализации речи делают Бюхнера одним из основоположников реалистической социальной драмы XIX века.

Шокированная красочностью языка, обилием смелых оборотов, низменных выражений и т. д., консервативная, филистерски настроенная критика упрекала Бюхнера в безнравственности. Так как эти упреки раздавались уже при жизни Бюхнера, то он успел ответить на них: «Книга не должна быть ни более, ни менее нравственна, чем сама история». Решительно не принимая искусства, в основе которого лежит принцип идеализации жизни, Бюхнер резко отвергал не только романтиков, но и Шиллера именно за присутствующую во многих его произведениях идеализацию действительности и образов.

«Смерть Дантона» имеет небогатую сценическую историю. На советской сцене пьеса ставилась впервые в 1918 году театром бывш. Корша в переработке А. Н. Толстого. Постановка была неудачной и шла недолго. В Германии «Смерть Дантона» впервые поставил М. Рейнхардт в 1919 году. Постановка носила внешний, зрелищный характер и не раскрыла всего богатства содержания пьесы Бюхнера.

Интереснее была судьба «Смерти Дантона» в музыкальном театре. Следует отметить оперу этого названия Готфрида Эйнема, успешно поставленную на сцене Берлинской государственной оперы режиссером В. Кельхом в 1949 году и выдвинувшую на первое место изображение революционного народа. В 1953 году «Смерть Дантона» впервые появилась на французской сцене, поставленная Ж. Виларом в Национальном Народном театре в Париже.

Во второй своей пьесе «Леонс и Лена» Бюхнер обращается от истории к современности, от высокого накала гражданских эмоций и народных страстей к легкому, ироническому показу жизни мелких княжеских дворов Германии XIX века. «Леонс и Лена» имеет некоторое сходство с романтическими комедиями Тика («Принц Цербино») и Брентано («Понсе де Леон»), Но сходство это только кажущееся. По существу же, пьеса представляет собой пародию на романтическую комедию-сказку и дает сатиру на жизнь карликовых немецких княжеских дворов первой трети XIX века.

Леонс — наследный принц карикатурного немецкого королевства Попо, которое так мало, что из окон дворца можно обозреть все владения короля Петера со всеми их границами. Но, кал ни мало это государство, в нем имеется настоящий двор, множество сановников, государственный совет и церемониймейстер, который наблюдает за пунктуальным соблюдением правил придворного этикета. Сам Леонс напоминает по своему характеру традиционного романтического героя. Это мечтательный и скептический юноша, который погибает от скуки, но в то же время отказывается от всякой деятельности, кажущейся ему недостойной человека, способного мыслить.

Узнав о предстоящем ему браке с принцессой Леной из царства Пипи — браке, на котором настаивает его отец и который решен государственным советом, — Леонс решает покинуть свою крохотную страну. Скитания Леонса и его друга Валерио длятся целые сутки, и за это время они пробегают дюжину княжеств, полдюжины великих герцогств и несколько королевств. Леонс случайно встречается со своей суженой, принцессой Леной, которую он не знает в лицо и которая тоже путешествует инкогнито. Молодые люди влюбляются друг в друга и возвращаются назад к великой радости придворных, испуганных их исчезновением. Комедия завершается благополучным вступлением Леонса и Лены в законный брак.

Этот несложный сюжет дает возможность показать тупость немецкого самодержца и его присных, убожество его двора, нелепость этикета, вынужденный сервилизм подданных, которых из-под палки заставляют выражать свои чувства «обожаемому» монарху. Вместе с тем Бюхнер пародирует романтическую драму с ее неудовлетворенным героем, живущим в мире иллюзий, ищущим избавления от жизненной прозы, в то время как подданные его голодают, и кончающим благополучным примирением с тем самым гнусным миром, от которого он пытался бежать.

Недостатком комедии «Леонс и Лена» является жанровая неопределенность пьесы. Сатирический элемент в ней звучит приглушенно. Бюхнер не зовет своей комедией к борьбе, и это превращает ее в конечном счете в комедию-шутку, показывающую, что Бюхнер не верит в возможность изменения немецких порядков в более или менее близком будущем.

Комедия «Леонс и Лена» имеет еще более короткую сценическую историю, чем «Смерть Дантона». Впервые она была поставлена в Германии в 1946 году самодеятельным театральным коллективом в рабочем районе Панков. После этого состоялся ряд постановок комедии как в Германской Демократической, так и в Германской Федеративной Республике. На советской сцене комедия Бюхнера не ставилась ни разу.

Третья пьеса Бюхнера, «Войцек», — это социальная драма из современной жизни, рисующая судьбу представителя общественных низов, забитого и жалкого, глубоко страдающего от ощущения своей гражданской неполноправности. Войцек — военный парикмахер, на «которого его начальство взирает как на полное ничтожество. Пренебрежительное отношение к нему, по-видимому, еще более возрастает от того, что он не немец, а славянин. Войцек крайне невзрачен, но добродушен и честен. Единственную радость жизни этот маленький человек видит в своей возлюбленной, швее Марии, и в родившемся у них внебрачном ребенке. Но, узнав о том, что Мария изменяет ему с бравым тамбур-мажором, Войцек убивает ее, а сам направляется к пруду с окровавленным ножом. На этом обрывается пьеса, финал ее недописан.

Хотя «Войцек» всего лишь отрывок пьесы, а не цельное, законченное произведение, он имеет огромное значение в истории немецкой драмы. Это первая немецкая пьеса из современной жизни, раскрывающая с огромной силой трагедию маленького человека, труженика, угнетаемого несправедливым общественным строем и доведенного тяжелыми условиями жизни до преступления и гибели. В необычайно краткой, лаконичной форме, без одного лишнего слова, в двадцати одной коротеньких сценках-эпизодах Бюхнер показывает настоящую социальную трагедию и ярко обрисовывает характеры своего главного героя и второстепенных персонажей.

Герой пьесы Войцек не только бедный, забитый, невзрачный человек. Он умеет мыслить и отдавать себе отчет в происходящем. Он осознает угнетение одних людей другими. «Видите ли, — говорит Войцек Капитану, — мы простой народ, у нас нет добродетели. Мы делаем то, чего требует природа; но если бы я был барином, имел шляпу и часы, носил бы манжеты и умел говорить по-благородному, тогда бы уж я стал добродетелен... Но я только бедняк».

Как хорошо в этих словах Войцека раскрыто классовое понимание морали! Бюхнер изображает героя бедняком, сознающим свою социальную трагедию, из которой для него нет выхода, ибо общественные условия физически и духовно разрушают его. А между тем этот человек обладает интересной индивидуальностью и богатым внутренним миром. Он наделен способностью восприятия природы, и это очень отличает его от приятеля, трезвого и рассудительного Андреса.

Бюхнер не хочет ставить своего героя на уровень натуралистической повседневности. Мир мыслей и настроений этого героя не исчерпывается жалобами на его бедность и униженность. Это расширяет рамки переживаемой Войцеком трагедии. Богат красками образ Марии, раскрывающийся путем косвенной характеристики. Песни, которые поет Мария, выдержки из Библии, которые она читает в приступе раскаяния, вся атмосфера, создаваемая векруг нее, играет при этом не меньшую роль, чем ее скупые, выразительные реплики.

Остро сатиричны образы Капитана и Доктора. Капитан — тупой представитель военщины — одновременно воплощает праздность, безделье, паразитизм правящих классов. Он боится, что Войцек раньше кончит его брить, а куда он денет лишние десять минут времени? Доктор воплощает беспомощность положительного рассудка, далекого от жизни и фетишизирующего мертвые понятия. У него мания — ставить всем встречным медицинские диагнозы. Ставя их Войцеку и Капитану, этот «ученый» тупица не замечает, что болезни каждого из них вызваны причинами социального порядка.

Значительность «Войцека» определяется тем, что в нем рождается современная социальная тема в драме. Но эта реалистическая в основе своей пьеса очень сложна по художественной манере. Мы находим в «Войцеке» отзвуки романтических традиций (например, громадная роль настроения и иносказаний — видения, предчувствия, песни, смысловые параллели, символические реплики). Ряд кусков драмы написан в натуралистической манере. А ее напряженный динамизм, фрагментарность, даже рванность формы, пессимистическая интонация, доведенная до тонуса отчаяния, многим критикам казались даже предвосхищением экспрессионизма. Такая сложность художественной ткани драмы, равно как и ее незавершенность, привела к тому, что ее в течение долгого времени не ставили на сцене.

Сценическая история «Войцека» начинается с написания на его текст оперы Альбана Берга «Воццек», насыщенной мистико-символическими мотивами. Эта опера ставилась в 1926 году в Праге, а в 1927 году — в Берлине и в Ленинграде. Лишь двадцать лет спустя «Войцек» попал на сцену драматического театра Германской Демократической Республики. Лучшая постановка его была осуществлена В. Лангхофом (1947). Тогда же Г. Кларен создал на материале пьесы фильм «Войцек». И спектакль Лангхофа и фильм Кларена кончаются не самоубийством Войцека, а его отправлением на казнь за убийство Марии — вполне естественный финал трагедии маленького человека, жертвы социальных условий.

Историческое значение Бюхнера заключается в том, что он создал первые в Германии XIX века полноценные образы социальной реалистической драмы, лишенной мелочного бытовизма и поверхностной актуальности. В этом отношении творчество Бюхнера обладает несомненными преимуществами перед драматургией «Молодой Германии», хотя он и был ее предшественником.

С. С. Мокульский
Источник: История западноевропейского театра, т. 4, 1964 г.