• Режиссёрское искусство (режиссура)
Первичные элементы режиссуры присутствовали в представлениях народной драмы, школьного театра 17 — нач. 18 вв., героико-комедийных спектаклях придворного и публичного театров времён царей Алексея Михайловича и Петра I.
Ясное понимание общественных задач театра, широта и смелость замысла, использование выразительных средств народного искусства проявились в творчестве русского актёра Ф. Г. Волкова. Актёру, педагогу и театр. деятелю И. А. Дмитревскому принадлежит выдающаяся роль в борьбе за подъём и демократизацию театр. образования, распространение театр. дела в России.
Кризис классицизма и утверждение романтич. направления в рус. т-ре нач. 19 в. вызвали появление театр. педагогики нового типа. Характерной фигурой этого времени был А. А. Шаховской. Убеждённый классицист сначала, он в пору расцвета лит. романтизма (20-е гг. 19 в.) создал в рус. т-ре романтич. жанр «волшебных представлений», отличавшихся динамикой действия, поэтич. приподнятостью, синтетич. объединением выразительных средств драм. и оперно-балетного т-ра.
Традиции классицизма нашли революц. осмысление в эстетике декабристов. Близкий декабристам поэт и драматург П. А. Катенин стремился в своей театрально-педагогич. деятельности к воспитанию актёра-трибуна, создателя высокогероич. образов. Однако его попытки защитить уже устаревший метод классицизма от натиска бурно развивавшихся в рус. т-ре этих лет реалистич. тенденций не имели жизненной основы.
Новое понимание идейных и эстетич. задач т-ра было выражено в ряде статей и высказываний А. С. Пушкина. В статье «О народной драме и драме Погодина „Марфа Посадница“» (1830) Пушкин сформулировал важнейший принцип реалистич. т-ра: «Истина страстей, правдоподобие чувствований в предполагаемых обстоятельствах — вот чего требует наш ум от драматического писателя». Этот принцип имел осн. значение как для актёрского творчества, так и для Р. и. Он нашёл своё яркое выражение в системе театр. взглядов, выдвинутой в 30—40-е гг. 19 в. Н. В. Гоголем и М. С. Щепкиным.
Борясь за превращение т-ра в «великую школу» для народа, Гоголь требовал от актёров всестороннего реалистич. раскрытия «жизни, заключённой в пьесе», постижения логики действия, главной мысли пьесы и характера персонажа, перевоплощения в изображаемое лицо, умения поднять образ до значения типа. Он призывал «актёра-художника», возглавлявшего труппу, взять на себя руководство постановкой и т-ром в целом и т. о. определял развитие Р. и. Гоголь указывал на значение слова как могучего средства обществ. воспитания зрителей. Утверждая эти принципы, Щепкин учил актёров иск-ву сценич. перевоплощения, умению верно доносить до зрителя мысль автора, подчинять свою игру раскрытию гл. идеи сцены и всей пьесы.
Реалистич. принципы гоголевско-щепкинского направления в сценич. иск-ве защищались и развивались революционно-демократич. критикой — В. Г. Белинским, Н. А. Добролюбовым, М. Е. Салтыковым-Щедриным. Но заветы щепкинской школы осуществлялись лишь в области актёрского творчества. В общем же решении спектакля, в его оформлении, мизансценировке и пр. на сцене рус. имп. т-ров царила прежняя рутина. Режиссёр был только «разводящим».
Активную многолетнюю борьбу за повышение постановочной культуры спектаклей и реформу театр. образования вёл А. Н. Островский. Попытки создания актёрского ансамбля предпринимали мн. крупные деятели т-ра, но успехи в этой сфере были редки, единичны. Яркую зрелищность, постановочные эффекты утверждал М. В. Лентовский. Большое значение в развитии Р. и. имела деятельность А. П. Ленского, утверждавшего ведущую роль режиссёра в создании спектакля, стремившегося к осуществлению единого замысла постановки.
В конце 19 в. борьба за подъём постановочной культуры была в значит. мере связана с деятельностью частных и клубных (любительских) т-ров. Важнейшее значение имела режиссёрская деятельность К. С. Станиславского в моск. Обществе искусства и литературы. В полном и современном смысле слова Р. и. возникло в России одновременно с возникновением основанного К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко в 1898 Моск. Художеств. т-ра (см. Московский Художественный академический театр СССР имени М. Горького).
Основатели МХТ, резко выступая против т-ра разобщённых актёрских индивидуальностей, стихийного творчества отдельных трагиков или комиков, против фетишизации произвола актёров «нутра», учитывали опыт мейнингенцев, Антуана, Брама и впервые выдвинули новые принципы сценич. иск-ва, согласно к-рым спектакль создавался как целостная реалистич. картина жизни, во всех нюансах сотворённая режиссёром в теснейшем контакте с драматургом и актёрами. В Р. и. МХТ отразилось новое понимание идейных и художеств. задач театр. иск-ва. Принцип жизненной правды не сводился в МХТ к пассивному копированию действительности, он требовал глубокого раскрытия обществ. закономерностей, их яркого образного обобщения. Характеры пьесы, быт, историч. эпоха раскрывались в спектаклях МХТ с небывалой до того достоверностью. Актёрский ансамбль получил новое качество благодаря тончайшей разработке ролей, их идейного и психологич. содержания, драматич. взаимосвязи. Гармония всех элементов спектакля служила выражению внутр. смысла пьесы, атмосферы действия («настроения»), тончайших особенностей художеств. стиля автора.
МХТ произвёл реформу в области декорац. оформления спектакля; был уничтожен условный сценич. павильон, ровная плоскость пола, обстановка действия стала максимально жизненной, удобной для построения неожиданных, исполненных естественности и психологич. убедительности мизансцен. Постановочные задачи неразрывно сплетались в МХТ с педагогическими. Необходимость разработки вопросов актёрского творчества, его внутр. путей и методов органически вырастала из всей эстетики и художеств. практики МХТ. Режиссура МХТ оказала решающее воздействие на развитие рус. и мирового Р. и.
Возникновение МХТ знаменовало собой новый этап истории сценич. иск-ва и высоко подняло значение режиссёра в т-ре. Режиссёр стал восприниматься как самостоятельный художник, без участия к-рого практически немыслимо создание спектакля, а режиссура — как особое иск-во, синтезирующее творч. достижения драматурга, артистов, художника, композитора и др. в едином внутренне гармоничном художеств. образе. Режиссёрская деятельность Станиславского и Немировича-Данченко оказала огромное влияние на мн. режиссёров. Мн. т-ры провинции подражали МХТ и даже прямо копировали его спектакли. Ранний период деятельности МХТ связан с активным утверждением реализма, историч. драматургии А. К. Толстого и совр. драмы Чехова и Горького. В эстетич. программе МХТ доминировало требование бытовой и психологич. правды.
После 1905, опираясь в основном на символистское иск-во, ученик Станиславского и Немировича-Данченко В. Э. Мейерхольд выдвинул в противовес этой программе свою программу «условного т-ра». Полностью сохраняя выработанные в МХТ принципы художеств. цельности спектакля, ансамблевости, полновластия режиссёра, Мейерхольд противопоставил требованию жизненной правды и правды актёрского «переживания» принципы «театральной правды», выразительности внешней формы, настаивал на «скульптурности» или «барельефности» мизансцен, музыкальной размеренности интонаций. Усиленным заботам режиссёров МХТ о внутренней органичности актёрского творчества, о правде чувства и жизненности атмосферы с полемич. остротой противопоставлялись принципы условности, игровая природа т-ра. В работе с художниками Мейерхольд, в противовес требованиям историч. достоверности и бытовой конкретности, утверждавшимся МХТ, выдвинул принцип живописности и привлёк к работе в т-ре группу талантливейших мастеров «Мира искусств».
Впервые Мейерхольд продемонстрировал свои принципы в Т-ре В. Ф. Комиссаржевской на Офицерской, затем в Александринском т-ре. Режиссёрские опыты Мейерхольда были связаны с утверждением на рус. сцене символизма, а затем — со стилизаторскими постановками классики. Свои принципы он изложил в книге «О театре».
Философское, романтич. направление в театр. иск-ве утверждал Ф. Ф. Комиссаржевский. Режиссура Н. Н. Евреинова, отличавшаяся тенденцией к внешней стилизации, к экзотичной зрелищности, субъективизму, противостояла осн. реалистич. направлению рус. режиссуры. Гражданский пафос, стремление к праздничному, жизнерадостному иск-ву были характерны для творчества К. А. Марджанова (Марджанишвили). Творч. метод МХТ пропагандировал в своём иск-ве А. А. Санин.
Значит. событиями в истории Р. и. в России были возникновение 1-й Студии МХТ, где вместе со Станиславским работали Л. А. Сулержицкий и Е. Б. Вахтангов, и Камерного т-ра во главе с А. Я. Таировым. Все эти течения Р. и. — от т. н. «душевного реализма» 1-й Студии до эстетизма раннего Камерного т-ра, выражали различные направления рус. режиссуры. Творческая полемика между Станиславским и Немировичем-Данченко, с одной стороны, и Мейерхольдом — с другой, породила весьма интенсивные и плодотворные искания. В этой взаимной борьбе были отвергнуты как бескрылый, серый натурализм, так и самодовлеющая условность, сценич. формализм. Многие идеи и формы, возникшие в дореволюц. русском Р. и., получили в дальнейшем интенсивное развитие, обогатили практику и опыт мирового и советского театра.
Н. Гор., К. Р.
Источник: Театральная энциклопедия, 1961—1967 гг.
