Ничего не найдено

Югославский театр

Категории словаря
опера и балет, театр и кино
Просмотров
20

Югославская драматургия

Югославский театр

После образования самостоятельного югосл. государства (в 1918 — Королевство сербов, хорватов и словенцев, с 1929 — Югославия) театральное искусство получило более благоприятные условия для развития. Однако в 1918—41 театрам Югославии приходилось преодолевать трудности, связанные с реакционной политикой правящих кругов, усилившейся после установления в стране профашистской диктатуры (1929). В этот период ведущими театрами страны были: Национальный театр в Белграде, Хорватский Национальный театр в Загребе, Сербский Национальный театр в Нови-Саде, Словенский Национальный театр в Любляне.

В Нац. т-ре выступали выдающиеся мастера сербского т-ра: актёры — П. Добринович, И. Станоевич, М. Гаврилович, С. Тодорович, Д. Гинич, актрисы — Ж. Стокич, З. Тодосич и др. В актёрском иск-ве распространение получила романтич. школа, представителем к-рой был Д. Милутинович. Приёмы совр. режиссуры и высокую театр. культуру принесли в т-р режиссёры М. Исайлович (в 1920 — 27), Б. Гавелла (в 1926 — 29), М. Кулунджич (в 1929 — 39). В репертуаре Нац. т-ра преобладала передовая отечеств. драматургия, ставились комедии Б. Нушича, ранее не шедшие в т-рах, — «Подозрительная личность» (1923, соч. 1887), «Депутат» (1924, соч. 1883), а также «Госпожа министерша» (1929), «Белград когда-то и теперь» (1933), «Покойник» (1937); пьесы Д. Николаевича — «Многие лета…» (1926), «Лозунг» (1927), «По трупам» (1931); Р. Плаовича и М. Джоковича — «В среду — пятница» (1939), «Вода с горы» (1933) и др. Т-р ставил также пьесы совр. хорватских драматургов — М. Крлежи, М. Беговича, комедии П. Петровича, популярностью пользовался словенский драматург И. Цанкар. В репертуар включались произв. сербской классики (Й. Стерия-Попович, К. Трифкович, Дж. Якшич), переводные пьесы (Л. Пиранделло, Б. Шоу, К. Чапек), рус. драматургия («Власть тьмы», «Плоды просвещения», «Дядя Ваня», «Чайка», «Бесприданница», «Лес» и др.).

Сербский Нац. т-р в Нови-Саде с 1919 получал гос. дотацию. Среди актёров в 20 — 30-е гг. были: М. Динич-Хаджи, Д. Спасич, М. Маркович, К. Василевич, М. Тодосич и др. Директором (1924 — 28) и режиссёром (1923 — 28) был Б. Войнович. В 1924 — 27 режиссёром работал также Р. Веснич. Они пост.: «Ученик дьявола» Шоу, «Антигона» Софокла, «Сон в летнюю ночь», «Привидения». В 1928 здание этого т-ра сгорело и коллектив объединился с гор. т-ром в Осиеке. Новисадско-Осиекский т-р существовал до 1932. Он получал гос. субсидию и был передвижным. В труппе т-ра были актёры: Т. Танхофер, Д. Кранчевич, Т. Стойкович; актрисы — И. Танхофер, Р. Кранчевич и др. В 1936 для городов Нови-Сад, Суботица, Сомбор, Петровград и Крагуевац был создан Национальный т-р Дунайской бановины (воеводства). В него вошла труппа Сербского Национального т-ра и др. актёры. В этом т-ре многие годы работал художник М. Шербан, поднявший уровень постановочной культуры т-ра. На сцене т-ра шли пьесы Нушича, Крлежи, Плаовича и Джоковича и др. Широко была представлена рус. («Ревизор», «Свои люди — сочтёмся», «На дне»; «Дни нашей жизни» Л. Андреева) и зап.-европ. («Генрих IV» Пиранделло, «Белая болезнь» Чапека) драматургия.

В годы 1-й мировой войны деятельность Хорватского и Словенского Национальных т-ров протекала в сложных условиях. Правительство игнорировало культуру хорватов и словенцев. Была введена цензура, препятствовавшая пост. прогрессивной драматургии, сокращавшая тексты пьес. В 1921 — 26 отмечается подъём в деятельности Хорватского Нац. т-ра. В эти годы труппу возглавлял Ю. Бенешич, а директором и гл. режиссёром был Б. Гавелла. Пост. спектакли «Ричард III» Шекспира, «Голгофа» (1922), «Бучьяк» (1923) Крлежи и др. Драматургия Крлежи способствовала утверждению на хорватской сцене актуальной общественной проблематики, формированию новых средств сценич. выразительности. Т-р вводил в репертуар нац. классику: впервые была пост. комедия «Диоген, или Слуга двух потерянных братьев» Брезовачки (1925, соч. 1805), пьесы дубровницких драматургов 16 в.: «Дядя Маройе» (1938) и «Тирена» Држича, «Рабыня» Луцича (пост. под назв. «Пир молодого Деренчина», 1939). В т-ре шли также пьесы совр. хорватских авторов М. Фельдмана, М. Беговича, К. Месарича, П. Петровича-Пеции и др. Из сербской драматургии чаще всего ставились пьесы Нушича, из словенской — Цанкара и Крефта. В т-ре работали режиссёры и актёры: И. Раич и Т. Строцци, М. Ружичка-Строцци, М. Михичич, М. Димитриевич; Й. Павич, Й. Папич, И. Бадалич и др. В 30-е гг. т-р испытывал материальные трудности усилилось давление цензуры, происходила частая смена руководства.

В нач. 20-х гг. была заново сформирована труппа Словенского Национального т-ра в Любляне. В неё вошли крупнейшие словенские актёры — И. Левар, М. Скрбиншек, М. Данилова; режиссёр О. Шест. Директором т-ра в 1919 — 23 и 1925 — 43 был словенский поэт и драматург П. Голия. Постепенно освобождаясь от искусственной театральности и мелодраматизма, характерных для словенского т-ра конца 19 в., коллектив т-ра создавал психологически разработанные образы, утверждал ансамблевость исполнения. Прогрессивную направленность т-ра определило творчество актёров М. Веры, И. Левара, реж. О Шеста и др. Здесь были пост. пьесы Шекспира в переводах О. Жупанчича («Двенадцатая ночь», 1923; «Макбет», 1926, и др.), пьесы совр. словенских авторов — «Раковина» Крайгера (1921), «Вероника Десеницкая» Жупанчича (1924), «Происшествие в городе Гога» Грума (1931). Символистская и экспрессионистская направленность характеризовала спектакли режиссёра Ц. Дебевца («Красавица Вида» Цанкара. «Соната призраков», 1933, и др. пьесы Стриндберга). Своеобразной живописностью отличались комедийные спектакли реж. Б. Ступицы («Дядя Маройе» Држича, 1941, «Школа жён» Мольера, 1942). Большое значение для развития т-ра имела деятельность Гавеллы, пост. в Любляне трилогию Крлежи («Господа Глембаевы», 1931, «Леда», 1932, «В агонии», 1933) и др. Возникли словенские любительские т-ры: Шентякобский (1920), Рабочий (1925), т-ры в Любляне, Народный т-р в Мариборе.

Театр. иск-во Боснии, Черногории и Македонии развивалось медленнее вследствие экономич. отсталости этих областей и реакционной нац. политики правительства Югославии. Национальный т-р в Сараево был открыт в 1919. В его труппу вошли актёры из передвижных коллективов. В 1925 — 28 т-р возглавлял Б. Нушич. В репертуар входили пьесы Шекспира («Отелло» и др.), сербских драматургов («Скупой, или Кир-Яня» Стерии-Поповича, «Депутат» Нушича). В 1928 этот коллектив объединился с т-ром в Сплите и образовал Национальный т-р Западных областей (в 1935 т-ры вновь разделились). В 1931 возобновил работу постоянный проф. т-р в Цетинье, называвшийся Национальным т-ром Зетской бановины. В 1919 — 41 в Скопле работал Сербский Национальный т-р, расцвет деятельности к-рого относился к 30-м гг. (спектакли шли на македонском яз.). В это время были поставлены «Беженка» (под назв. «Ленче Кумановче») и «Человек наступил» (под назв. «Чорбаджий Теодос» или «Школьные проделки») Илёского, «Деньги — это убийство» Крле (1938). В городах Македонии существовали также любительские театр. коллективы (рабочие и студенческие).

Во время 2-й мировой войны большинство югосл. т-ров закрылось. При партизанских объединениях были организованы труппы, состоявшие из актёров — профессионалов и любителей. Они ставили небольшие пьесы о нар.-освободит. борьбе, стихи, инсценировки, пантомимы. Ставились также пьесы Гоголя, Нушича, Стерии-Поповича.

Сразу же после освобождения от фашистских оккупантов в стране (1945) началось восстановление т-ров. В 1944 — 45 работали Нац. т-р в Белграде, т-ры в Хорватии, Словении, Сербии, ставившие преим. нац. классику.

Идея сближения нац. культур Югославии нашла отражение в создании в 1948 Югославского драматического театра (Белград), в к-рый вошли ведущие мастера разл. нац. т-ров: А. Паранос и М. Ступица, М. Црнобори, С. Север, Р. Ферари, М. Айваз; художник М. Шербан, супруги Танхофер, режиссёр Б. Ступица и др. Т-р стремится ставить прогрессивную драматургию. Были пост. спектакли: «Бабьи сплетни» Гольдони (1948), «Дядя Маройе» Држича (1949, реж. Ступица), «Патриоты» Стерии-Поповича (1949), «Егор Булычов и другие» (1951, реж. М. Милошевич), «Откровение» по роману Д. Чосича «Раздел» (1961, реж. М. Белович). Т-р дважды гастролировал в СССР (1956 и 1965).

В 50-е гг. театр. иск-во приобрело широкую популярность. Открыты новые т-ры, к-рые ставят преим. совр. драматургию. В Югославском драм. т-ре были пост. пьесы сербских драматургов: «Расцвела ежевика» Миндеровпча (1950), «Наследство» по роману Д. Чосича «Корни» (1956), «Приключения Николетины Бурсача» Чопича (1957), а также произведения совр. зап.-европ. авторов: «Смерть коммивояжёра» Миллера (1951), «Бал воров» Ануя (1952). В т-ре работали режиссёры М. Дедич, П. Динулович, С. Йованович; актёры Э. Маркович, Л. Тадич; актрисы О. Маркович, Е. Микулич и др. В своих пост. т-р широко использует совр. средства сценич. выразительности (кино и др.).

В Хорватии работает Загребский драматич. т-р, к-рый был осн. в 1953 группой актёров Хорватского Нац. т-ра. Здесь пост.: комедия «Своего тела господин» Колара (1956), «Качели на плакучей иве» (1957) и «Шёлковые туфельки» (1958) Божича, «Ярмарка снов» Матковича (1958).

В 1956 в Югославии созданы экспериментальные т-ры: Камерная сцена Хорватского Нац. т-ра, Экспериментальный т-р в Любляне, «Ателье 212» в Бел-граде. Значит. место в репертуаре этих т-ров занимает переводная драматургия (Э. Ионеско, С. Бек- кет) и совр. югосл. драматургия, отмеченная модернистскими тенденциями. Т-р «Ателье 212» работает по принципам европ. бурж. т-ров (труппа набирается для каждой постановки заново). Среди др. т-ров страны: т-р «Комедия» (Загреб, 1950), «Современный» (Белград, 1959), «Весёлый т-р „Бен-Акиба“» (Нови-Сад, 1960). Существуют также кукольные, детские и юношеские т-ры.

После 1945 получило развитие театр. иск-во ранее отсталых областей. Нац. т-ры открыты в Сараево, Цетинье, в Скопле (Македонский Нац. т-р). Постоянные проф. т-ры возникли во мн. крупных городах Югославии (Риека, Сплит, Пула, Крагуевац, Зеница, Мостар, Битоль и др.). Созданы т-ры нац. меньшинств (албанская и тур. труппы при Македонском Нац. т-ре, Венгерский Нац. т-р в Суботице).

Большое место в театр. жизни страны занимают фестивали: с 1950 ежегодно проводится театр.-муз. фестиваль — Дубровницкие летние игры (в Дубровнике), во время к-рого на открытых площадках разыгрываются пьесы дубровницкой драматургии 16 — 17 вв., пьесы Шекспира, П. Корнеля, К. Гольдони, В. Гёте. С 1956 в Нови-Саде также ежегодно проводится театр. фестиваль имени Й. Стерии-Поповича («Стерийно позориште»), на к-ром проф. театр. коллективы страны выступают с пост. совр. отечеств. драматургии.

В 1946 в Нови-Саде осн. Союз любительских т-ров. Среди высших театр. учебных заведений Югославии — академии театр. иск-ва в Белграде (организована в 1948), Загребе (организована в 1950), Любляне (организована в 1945).

Литература: Београдско драмско позориште. Пет година рада (1949—1954), Београд, 1954; Jugoslovensko dramsko pozorište, Beograd. Pet godina rada (1948 — 1953), Beograd, 1953; Linhartovo izročilo, Ljubljana, 1957; The Theatre in Jugos-lavia, Beograd, 1955.

См. также лит. при ст. Сербский театр и драматургия и Хорватский театр и драматургия.

Музыкальный театр. Опера и оперетта

Югославская музыка

В 1920 начала работу постоянная оперная труппа. Нац. т-ра в Белграде, директором к-рой в 1924 — 35 был С. Христич. В 1920 — 41 в труппе работали дирижёры — К. Баранович (1927 — 29 и с 1946), И. Брезовшек, П. Милошевич, Л. Матачич; солисты — Е. Пинтерович, М. Йованович, Б. Хаджнч, М. Бугаринович, Й. Риявец, З. Гюнгенац. В т-ре ставились произв. классич. оперного репертуара, сербские оперы: «На заре» Бинички (1923), «Покрывало вилы» Коньовича (1924), «Сумерки» Христича (1925), «Тиран» Крстича (1927), «Зетский князь» (1929) и «Коштана» (1931) Коньовича, «Джурадж Бранкович» Настасиевича (1940), произведения хорватских композиторов — «Хасанагиница» Шафранек-Кавича (1934), «Танцует Дорица» Одака (1935), «Эро с того света» Готоваца (1937), «Никола Шубич-Зринский» Зайца (1939).

После окончания 2-й мировой войны оперная труппа Нац. т-ра в Белграде возобновила свою работу (1945) под рук. О. Данона; дирижёры — К. Баранович, П. Милошевич, Д. Миладинович и др.; солисты — З. Гюнгенац, М. Бугаринович, З. Зикова, Й. Риявец, Н. Цвейич, Ж. Цвейич, А. Маринкович, из молодых испол-нителей — М. Чангалович, Б. Цвейич, М. Миладинович, Р. Бакочевич, Д. Старц, Д. Попович. Труппа ставила нац. оперы: «Коштана» (1950), «Зетский князь» (1946), «Крестьяне» (1952) Коньовича, «Сумерки» Христича (1954), «Эро с того света» Готоваца (1949), «Невеста из Цетинграда» Барановича (1951), «Неграмотная» Лхотки-Калинского (1954), «Тыква, возомнившая себя чашей» Логара (1956), «Горный венок» Герцигони (1957), а также произв. совр. зарубежных композиторов — «Катя Кабанова» Яначека (1956), «Любовь к трём апельсинам» Прокофьева (1959), «Орфей» Стравинского (1953).

Кроме оперы, в Белграде функционируют т-ры оперетты.

Оперная труппа Хорватского Нац. т-ра (Загреб) существует с 1909. В ней работали дирижёры — С. Альбини (1909 — 19), М. Сакс (1919 — 20), П. Коньович (1921 — 26, 1933 — 39), Ф. Рукавина (1927 — 29), К. Баранович (1929 — 43); солисты — Р. Букшек, Д. Христич, З. Гюнгенац, З. Кунц-Миланов, Й. Гостич, З. Зикова, С. Юринац, М. Радев и др. Пост. оперы — «Эро с того света» (1935), «Морана» (1931) Готоваца, «Стрижено — брито» Барановича (1932), «Танцует Дорица» Одака (1934); оперетты — «Мисс Ева» (1930), «Вечный жених» (1935) Пренца. В 1945 — 56 т-р возглавлял М. Сакс; работали: дирижёры — М. Башич, Д. Жебре, С. Хубад, Б. Папандопуло; солисты — В. Руждьяк, М. Подвннец, Р. Францл, Н. Жунец, М. Радич, М. Кларич, Ф. Паулик.

Среди муз. пост. 50-х гг. — «Мила Гойзалича» (1952), «Станац» (1958) Готоваца, «Рона» Папандопуло (1956, Нац. т-р в Риеке), «Эквиноций» Бранковича (1950), сценич. оратория «Горный венок» Герцигони (1958, Хорватский Нац. т-р). Оперетты с 1950 ставит загребский т-р «Комедия».

В 1918 сформирована оперная труппа Словенского Нац. т-ра в Любляне(под рук. Ф. Рукавины, в 1925 — 39 под рук. М. Полича). Здесь пост. произв. словенских композиторов — «Чёрные маски» Когоя (1929), «Соблазн в долине св. Флориана» Бравничара (1930), «Крест на горе Савице» (1921) и «Саломея» (1929) Остерца. В нек-рых произведениях сказалось влияние экспрессионизма. После 2-й мировой войны в т-ре были пост. «Эквиноций» Козины, «Вероника Десеницкая» Швары (обе 1946) и др. В оперную труппу Словенского Нац. т-ра вошли дирижёры — М. Полич, С. Хубад, Д. Швара, Д. Жебре, Б. Лесковиц, Ц. Цветко; солисты — М. Брайник, В. Буковец, Р. Францл, В. Герловичева, Л. Корошец, Р. Коритник, Ф. Лангус, Ф. Лупша, Д. Мерлак, С. Смерколь, Б. Стритар, Н. Видмар-Стритар. Труппа гастролировала в Советском Союзе (1964).

Оперы и оперетты периодически ставились в Сербском Нац. т-ре в Нови-Саде. В 1920 — 27 спектаклями дирижировали — М. Маржииец, Л. Матачич, Д. Тришер. С 1947 оперная труппа вошла в состав Сербского Нац. т-ра. Здесь работали дирижёры — В. Илич, П. Милошевич, Л. Бута, В. Попович, Р. Вручи; солисты — Р. Немет, М. Хаднаджев, А. Чепе и др.

С 1947 оперные спектакли регулярно ставятся в Нац. т-ре в Скопле; дирижёры — Т. Скаловски, Л. Матачич и др. В 1945 — 55 существовала постоянная опера при Нац. т-ре в Суботице (директор и дирижёр М. Асич) и при Нац. т-ре в Сараево; оперные труппы имеются также в т-рах городов Осиек, Риека. Альб. К.

Балет

До 1918 балетные спектакли в Югославии носили случайный характер и лишь с образованием Югославского государства появились постоянные балетные коллективы. В 20-е гг. возникли первые школы и балетные труппы в оперных т-рах Белграда, Загреба и Любляны. Их руководителями были рус. танцовщики (Е. Полякова, Маргарита Фроман и ее брат Макс Фроман). В 1924 пост. первый нац. балет «Пряничное сердце» Барановича в Загребе (балетм. Маргарита Фроман), в 1933 — «Охридская легенда» Христича, в 1938 — «Чёрт в деревне» Лотки. В 30 — 40-е гг. получили распространение балеты на материале жизни Югославии, в к-рых использовался танц. фольклор. Первые балетмейстеры, обратившиеся к нац. материалу, — Фроманы, Пиа и Пино Млакары, О. Хармож.

После 2-й мировой войны балетные труппы организованы в городах Сараево, Нови-Сад, Скопле, Марибор, Риека и Осиека. В Белграде работал один из ведущих балетмейстеров Югославии Д. Парлич, в Загребе — А. Ройе, затем М. Иованович, в Любляне — Млакары, в Сараево — Ф. Хорват, в Нови-Саде — Г. Македонский. Если в 40 — 50-е гг. творч. направление каждой труппы определялось деятельностью балетмейстера и труппы были разобщены, в последующие годы творч. связь между отдельными труппами возросла, репертуар обогатился, появились местные балетмейстеры. Наряду с многоактными балетами на сюжеты из истории, фольклора, совр. жизни Югославии, использовавшими элементы нац. хореографии, ставились одноактные (часто бессюжетные) балеты на классич. музыку, балеты зарубежных композиторов, в т. ч. и сов. балеты. В числе ведущих артистов балета Югославии — М. Славенска (Чорак), М. Мискович, И. Биегович, С. Кастл, В. Костич, К. Обрадович, Р. Парнел, М. Санина, Д. Сифниос, З. Степан, Н. Лотка, М. Момчилович, М. Спаремблек, Д. Трнинич и др.

Литература: MarinkovicRakic В., Nikоlajеviс R., Ballet yougoslave, Beograd, 1958.

Е. С.
Источник: Театральная энциклопедия, 1961—1967 гг.

Реклама

Вам может быть интересно