Комедия

Категории словаря
Просмотров
5

Комедия (исторический очерк)

Комедия — один из основных видов драмы, отличительной особенностью которого является изображение характеров и ситуаций, возбуждающих смех зрителей. В зависимости от содержания жанровые разновидности комедии многообразны — от водевиля, фарса до серьёзной сатирической и гротесковой комедии. Соответственно и смешное в комедии имеет различные эмоциональные окраски: ирония, добродушный или горький юмор, резкая сатира, ядовитый сарказм.

Содержание комических конфликтов обусловливалось историческими изменениями общественной жизни. В древнегреческой комедии считались смешными претензии рабов на достоинство и честь. В средневековых фарсах женщина почти всегда комический персонаж. Условия каждой эпохи рождают свои поводы для смеха и соответствующие им понятия о комизме.

Шедевры комедии отличаются тем, что, будучи в полной мере порождениями своей эпохи, они касаются таких сторон жизни, которые всегда представляют интерес, и изображают типы, дающие справедливый повод для смеха во все эпохи. Пороки, осмеиваемые в комедии, обычно связаны с особенностями данного социального строя и определённой общественной группы, класса. Комедия, отражающая классовые антагонизмы, достигала расцвета в периоды обострения социальных противоречий.

Социология комедии была классически выражена К. Марксом в его суждении о трагическом и комическом в истории: «История действует основательно и проходит через множество фазисов, когда уносит в могилу устаревшую форму жизни. Последний фазис всемирно-исторической формы есть её комедия. Богам Греции, которые были уже раз — в трагической форме — смертельно ранены в „Прикованном Прометее“ Эсхила, пришлось ещё раз — в комической форме — умереть в „Беседах“ Лукиана. Почему таков ход истории? Это нужно для того, чтобы человечество весело расставалось со своим прошлым» («Введение к критике гегелевской философии права», см. К. Маркс и Ф. Энгельс, Соч., 2 изд., т. I, с. 418).

Социальная функция комедии, таким образом, состоит в осмеянии тех форм жизни и пороков, которые устарели, не соответствуют интересам и потребностям большей части общества. Идеологическая основа комедии, как правило, — мировоззрение тех общественных кругов, которые выражают стремление и интересы широчайших масс народа. Именно народность является основой критики несправедливых социальных установлений и пороков господствующих сословий или классов в творчестве Мольера, Бомарше, Гоголя и Островского.

Обличение отрицательных сторон общественной системы всегда играло значительную роль в комедии, однако ее содержание включает в себя и другие области жизни. Истинно комическое определяется отступлением от подлинно человечных идеалов — честности, благородства, разумности, справедливости, верности. Смешны те характеры и поступки, которые представляют собой отклонение от этих моральных основ жизни, исторически определённого общественного, социально-политического и эстетического идеала, ведут к искажению облика человека и приносят ущерб ему самому как личности. Всегда осмеивались в комедии самодурство, жадность, скупость, отсутствие твёрдых взглядов, лень, умственная ограниченность.

Искусство комедии богато и разнообразно. Оно включает разные формы и степени комического. Есть виды комедии, в которых веселье, развлечение являются главной целью. Такое искусство, дающее человеку необходимую физическую и эмоциональную разрядку, ограничено, однако, по своему значению и силе воздействия на духовный мир человека, комедия приобретает особую значимость лишь тогда, когда она задевает важные стороны сознания и касается самых насущных сторон жизни. С древних времён определилось противоречие между развлекательной целью комедии и общественно-воспитательной задачей искусства. Уже римский поэт Гораций (1 в. до н. э.) нашёл решение этого противоречия в гармоническом сочетании этих функций, сказав, что задача драмы, «развлекая, поучать». Шедевры комедии отвечают определению Горация, органически объединяя весёлое и забавное действие с утверждением глубоко важных для общества идей.

В комедии находят применение разные грани комического: юмор, ирония и сатира. Юмор состоит в изображении смешного вообще, его эмоциональное воздействие рождает веселье. Ирония представляет собой тонкую форму насмешки. Реакцией на этот вид комизма реже бывает громкий смех, чаще — улыбка. Эта форма иронии заключается, таким образом, в определённом отношении автора и публики к происходящему на сцене. Другая форма драматической иронии образуется стечением обстоятельств (часто создаваемым самими персонажами), препятствующим достижению их целей. Так, чрезмерная жадность Гарпагона оказывается пороком, разрушающим то, чего он стремится достигнуть. Особенно комично, когда персонаж проявляет энергию, выдумку, ловкость для достижения какой-то цели, а случайный поворот событий превращает это в ловушку для него самого. Другой комедийный эффект достигается такими перипетиями, когда в положении персонажей происходит перемена: господин начинает зависеть от слуги, прежний победитель оказывается побеждённым и т. п.

Наибольшее распространение в комедии нового времени получила сатира, направленная на прямое, резкое осуждение пороков и недостатков людей, целых общественных систем и классов. Сатирическая комедия показывает характеры и ситуации, в которых типичные для данного общества черты предстают в подчёркнуто-смешном, нелепом виде. Важнейшее средство сатиры — гротеск. Классические образцы комедии включают в той или иной степени юмор, иронию и сатиру.

Комедии подразделяются на две группы: произведения «низкого», грубого комизма, основанного на фарсовых положениях, и т. н. «высокая» комедия, утверждающая важные общественные и нравственные идеи. Комедии различаются и по принципу преобладания в них одного из двух важнейших компонентов композиции: комедия положений и комедия характеров. В первой сюжет строится на случайных и непредвиденных стечениях обстоятельств; к ней примыкает и другая разновидность жанра — комедия интриги.

В комедии характеров источником смешного является одностороннее развитие характера, гипертрофия какого-нибудь одного качества. Классический образец комедии положений — «Комедия ошибок» Шекспира, комедии характеров — «Укрощение строптивой» того же автора. Чаще, однако, встречается сочетание обоих компонентов. Существуют также комедии, действие которых не содержит ничего комического в своей фабуле, например «Горе от ума». В этой комедии на фоне серьёзной в своей основе жизненной ситуации (Чацкий любит Софью, которая отдаёт предпочтение другому) показаны сатирические и комические персонажи; речи героя и некоторых других действующих лиц представляют собой сатиры и эпиграммы, содержащие критику дворянско-помещичьего строя. «Горе от ума» — типичный образец «высокой» комедии.

Европейская комедия вначале осмеивала определённых лиц (Аристофан), затем (в новой комедии Древней Греции) перешла к изображению обобщённых типов, что стало художественным законом для всего последующего развития комедии. Возникли постоянные признаки типов комедии: старик — ворчливый, молодой человек — легкомысленный, женщина — болтливая и сварливая и т. д. В дальнейшем персонажи обретали профессиональные и сословные признаки, сочетающиеся с определёнными нравственными качествами: купец, ростовщик — скуп и жаден, дворянин — расточителен и влюбчив, воин — хвастлив и труслив, юрист — крючкотвор, слуга — хитёр, пронырлив и бесчестен, учитель — педант и т. д.

Устойчивые комедийные типы получили применение в римской комедии, в итальянской комеди масок. Однако и на последующих этапах развития комедии заранее заданная характеристика типа стала одной из предпосылок комедийного действия, ускоряющей достижение комических эффектов. Реалистическая комедия нового времени обогатила традиционные комические персонажи обилием новых социальных признаков и индивидуальных черт, раскрывая комизм в характере и поведении по-своему внутренне богатых и разносторонних людей. Вместе с тем в комедии новейшего времени, особенно после Чехова, проявилось стремление отойти от традиционных типов и ситуаций.

По типу сюжетов комедии различаются на бытовые, романтические и сказочно-символические. В первых действие происходит в повседневной обстановке и конфликты строятся на основе практических и семейных интересов («Варфоломеевская ярмарка» Б. Джонсона, «Жорж Данден» Мольера, «Женитьба» Гоголя и т. п.). Сюжеты романтической комедии строятся на любовных отношениях, связаны с авантюрно-приключенческими мотивами (комедии Лопе де Вега, Шекспира, Кальдерона). Любовные мотивы входят и в круг сюжетов семейно-бытовой и др. форм комедии. Существует также героическая комедия — например, «Сирано де Бержерак» Ростана, где комический по внешности персонаж оказывается личностью, превосходящей своим благородством всех остальных действующих лиц. Тип комедии, где смешное соседствует с серьёзным, восходит к Аристофану, в новое время такие комедии создали Шекспир («Венецианский купец», «Много шума из ничего», «Мера за меру»), Мольер («Тартюф»), Островский («Волки и овцы») и др.

Сказочно-символические сюжеты имеют давнее происхождение. Комедийная обработка мифов, легенд, сказочных мотивов, сначала имевшая пародийный характер, в новейшее время переросла рамки пародии. Типичный образец комедии такого типа — комедия-притча (Б. Брехт, Е. Шварц). Древнегреческий философ Платон утверждал, что комедия в своём существе близка трагедии, основываясь на том, что смех, вызываемый пороками и недостатками, связан с осознанием несовершенства жизни и человека. Комизм ужасного в новейшей комедиографии (Л. Пиранделло, Б. Брехт) является дальнейшим развитием именно этой линии комедийного искусства.

Но наряду с этим комедия сохраняет свою основную задачу оздоровления общества смехом; она развлекает людей, придаёт им бодрость, воспитывает любовь к жизни, даёт ощущение радости бытия. Эта форма комедии, известная с глубокой древности, характерна для народного театра средних веков и эпохи Возрождения. Советская комедия стремится возродить эту великую традицию. Однако, поскольку борьба против помех на пути коммунистического строительства является одной из важнейших задач советского искусства, на современном историческом этапе социально-критические функции комедии сохраняют в советской литературе и театре всё своё значение, органически сочетаясь с общим оптимистическим и жизнеутверждающим духом.

Продолжение и список литературы см. в статье Комедия (исторический очерк).

А. А.
Источник: Театральная энциклопедия, 1961—1967 гг.

реклама

вам может быть интересно

Граммофон Термины и понятия

рекомендуем

смотрите также

Кеманча (кяманча) Национальные культуры
Пуантилизм Термины и понятия
Палоташ Балет и танец
Могучая кучка Термины и понятия
Частушки Национальные культуры
Камерный ансамбль Термины и понятия
Инструментоведение Термины и понятия
Ереван музыкальный Национальные культуры
Полиаккорд Теория музыки

Реклама